{"id":11519,"date":"2025-05-24T19:57:24","date_gmt":"2025-05-24T19:57:24","guid":{"rendered":"https:\/\/latrespace.com\/juxtaposition-in-gedichten-beispiele-wirkung\/"},"modified":"2025-05-24T19:57:24","modified_gmt":"2025-05-24T19:57:24","slug":"juxtaposition-in-gedichten-beispiele-wirkung","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/latrespace.com\/de\/juxtaposition-in-gedichten-beispiele-wirkung\/","title":{"rendered":"Juxtaposition in Gedichten: Beispiele &amp; Wirkung"},"content":{"rendered":"<p>Im Kern ist Poesie eine Kunstform, die auf der sorgf\u00e4ltigen Anordnung von Worten basiert, um Emotionen hervorzurufen, Bilder zu malen und die weite Landschaft der menschlichen Erfahrung zu erkunden. Eines der wirkungsvollsten Werkzeuge im Arsenal eines Dichters ist die Juxtaposition \u2013 das Nebeneinanderstellen zweier Dinge, oft mit kontrastierendem Effekt. Diese einfache Technik kann Spannung erzeugen, verborgene Verbindungen aufzeigen, Themen hervorheben und einem Gedicht tiefere Bedeutung verleihen.<\/p>\n<p>In der Poesie geht es bei der Juxtaposition nicht nur um Gegens\u00e4tze; es geht um die <em>Beziehung<\/em> zwischen kontrastierenden Elementen, wenn sie in unmittelbare N\u00e4he zueinander gestellt werden. Dies k\u00f6nnen kontrastierende Bilder, Ideen, Emotionen, Kl\u00e4nge oder sogar grammatische Strukturen sein. Indem der Dichter diese unterschiedlichen Elemente nebeneinanderh\u00e4lt, l\u00e4dt er den Leser ein, die Reibung, die Ironie, die \u00fcberraschende Harmonie oder die ergreifende Ungleichheit zwischen ihnen zu bemerken. Die Bedeutung liegt nicht nur in den einzelnen Elementen, sondern in dem dynamischen Raum, der <em>zwischen<\/em> ihnen entsteht.<\/p>\n<h2>Was ist Juxtaposition in der Poesie?<\/h2>\n<p>Im Wesentlichen beinhaltet die Juxtaposition in der Poesie die strategische Platzierung kontrastierender Elemente. Dieser Kontrast kann sich auf verschiedene Weise manifestieren:<\/p>\n<ul>\n<li><strong>Antithese:<\/strong> Das Nebeneinanderstellen entgegengesetzter Ideen oder Phrasen innerhalb einer ausgewogenen grammatischen Struktur. &#8222;Irren ist menschlich, Verzeihen g\u00f6ttlich&#8220; ist ein klassisches Beispiel (obwohl Prosa), das &#8222;Irren ist menschlich&#8220; neben &#8222;Verzeihen g\u00f6ttlich&#8220; stellt, um einen rhetorischen Effekt zu erzielen. In der Poesie kann dies eine starke thematische Spannung erzeugen.<\/li>\n<li><strong>Oxymoron:<\/strong> Die Kombination zweier widerspr\u00fcchlicher Begriffe, wie &#8222;lebender Toter&#8220; oder &#8222;ohrenbet\u00e4ubende Stille&#8220;. Diese verdichteten Juxtapositionen erzeugen sofortige Paradoxien und k\u00f6nnen komplexe oder widerspr\u00fcchliche Emotionen oder Zust\u00e4nde hervorheben.<\/li>\n<li><strong>Kontrastierende Bilder oder Konzepte:<\/strong> Das Nebeneinanderstellen disparater Bilder, Szenen, Themen (wie Unschuld und Erfahrung, Natur und Industrie, Vergangenheit und Gegenwart) oder Emotionen (Freude und Kummer). Dies ist wohl die h\u00e4ufigste Form in der Poesie, bei der sensorische Details oder abstrakte Ideen verwendet werden, um auff\u00e4llige Effekte zu erzielen.<\/li>\n<\/ul>\n<p>Die Kraft dieser Techniken liegt darin, dass der Dichter die Verbindung zwischen den nebeneinandergestellten Elementen normalerweise nicht <em>erkl\u00e4rt<\/em>. Stattdessen wird der Leser aufgefordert, sich aktiv einzubringen, die L\u00fccke zu schlie\u00dfen und die Nuancen der Bedeutung aufzudecken, die aus dem Kontrast hervorgehen.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/latrespace.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/juxtaposition-examples-900.webp\" alt=\"Symbol des Yin und Yang als Darstellung von Kontrast\" width=\"900\" height=\"600\" \/><em class=\"cap-ai\">Symbol des Yin und Yang als Darstellung von Kontrast<\/em><\/p>\n<h2>Warum Dichter Juxtaposition verwenden<\/h2>\n<p>Dichter nutzen Juxtaposition aus einer Vielzahl von Gr\u00fcnden, die alle dazu dienen, die Erfahrung des Lesers zu bereichern und die Wirkung des Gedichts zu vertiefen:<\/p>\n<ul>\n<li><strong>Schaffung von Spannung und Konflikt:<\/strong> Das Zusammenstellen gegens\u00e4tzlicher Kr\u00e4fte oder Ideen erzeugt zwangsl\u00e4ufig Spannung, fesselt die Aufmerksamkeit des Lesers und spiegelt die Komplexit\u00e4t des Lebens oder des Themas wider.<\/li>\n<li><strong>Hervorhebung von Themen:<\/strong> Indem Elemente, die f\u00fcr das Thema des Gedichts zentral sind (z. B. Reichtum und Armut, Liebe und Hass, Sch\u00f6nheit und Verfall), kontrastiert werden, kann der Dichter diese Themen in den Vordergrund r\u00fccken.<\/li>\n<li><strong>Hervorrufen starker Emotionen:<\/strong> Der pl\u00f6tzliche Wechsel oder Zusammenprall, der durch Juxtaposition entsteht, kann starke emotionale Reaktionen hervorrufen \u2013 Schock, Mitleid, Ironie, Verwirrung oder sogar unerwartete Sch\u00f6nheit.<\/li>\n<li><strong>Erzeugung von Ironie:<\/strong> Das Nebeneinanderstellen des Erwarteten oder Behaupteten mit einer harten oder anderen Realit\u00e4t kann tiefgreifende Ironie erzeugen, die oft in sozialen Kommentaren oder Kriegsgedichten verwendet wird.<\/li>\n<li><strong>Hinzuf\u00fcgen von Komplexit\u00e4t und Nuance:<\/strong> Das Leben ist selten einfach; Juxtaposition erm\u00f6glicht es Dichtern, widerspr\u00fcchliche Wahrheiten oder Gef\u00fchle einzufangen, die gleichzeitig existieren.<\/li>\n<li><strong>\u00dcberraschung des Lesers:<\/strong> Unerwartete Juxtapositionen k\u00f6nnen den Leser aufschrecken, ihn dazu zwingen, Vertrautes in neuem Licht zu sehen, und passives Lesen verhindern.<\/li>\n<li><strong>Aufdeckung tieferer Bedeutung:<\/strong> Oft offenbart die Interaktion zwischen nebeneinandergestellten Elementen eine Wahrheit oder Einsicht, die keines der Elemente allein vermitteln k\u00f6nnte.<\/li>\n<\/ul>\n<p>Betrachten Sie, wie Juxtaposition ein Gedicht verst\u00e4ndlicher oder eindringlicher machen kann. Sie kann Lesern helfen, sich mit komplexen Emotionen zu verbinden, Gef\u00fchle widerspr\u00fcchlicher Liebe und Ressentiments oder von Hoffnung und Verzweiflung tiefer mitschwingen zu lassen. Das Erkunden <a href=\"https:\/\/latrespace.com\/hopeless-poetry\/\">hoffnungsloser Poesie<\/a> beinhaltet oft die Juxtaposition von Verzweiflung mit schwachen Hoffnungsschimmern oder dem erdr\u00fcckenden Gewicht der Realit\u00e4t gegen zerbrochene Tr\u00e4ume, was die rohe emotionale Kraft verst\u00e4rkt.<\/p>\n<h2>Beispiele f\u00fcr Juxtaposition in der Poesie<\/h2>\n<p>Betrachten wir einige spezifische Beispiele daf\u00fcr, wie Dichter Juxtaposition meisterhaft eingesetzt haben, um denkw\u00fcrdige und eindringliche Werke zu schaffen.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/latrespace.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/juxtaposition-examples-literature.webp\" alt=\"Stapel klassischer Literaturb\u00fccher\" width=\"700\" height=\"467\" \/><em class=\"cap-ai\">Stapel klassischer Literaturb\u00fccher<\/em><\/p>\n<h3>Robert Frost, &#8222;The Road Not Taken&#8220;<\/h3>\n<p>Eines der vielleicht ber\u00fchmtesten (und oft missverstandenen) Beispiele stammt von Robert Frost:<\/p>\n<blockquote>\n<p>Two roads diverged in a yellow wood,<br \/>\nAnd sorry I could not travel both<br \/>\nAnd be one traveler, long I stood<br \/>\nAnd looked down one as far as I could<br \/>\nTo where it bent in the undergrowth;<\/p>\n<p>Then took the other, as just as fair,<br \/>\nAnd having perhaps the better claim,<br \/>\nBecause it was grassy and wanted wear;<br \/>\nThough as for that the passing there<br \/>\nHad worn them really about the same,<\/p>\n<p>And both that morning equally lay<br \/>\nIn leaves no step had trodden black.<br \/>\nOh, I kept the first for another day!<br \/>\nYet knowing how way leads on to way,<br \/>\nI doubted if I should ever come back.<\/p>\n<p>I shall be telling this with a sigh<br \/>\nSomewhere ages and ages hence:<br \/>\nTwo roads diverged in a wood, and I\u2014<br \/>\nI took the one less traveled by,<br \/>\nAnd that has made all the difference.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>Frost stellt das Bild zweier unterschiedlicher Wege (&#8222;two roads diverged&#8220;), die Lebensentscheidungen repr\u00e4sentieren, nebeneinander. W\u00e4hrend das Gedicht sie zun\u00e4chst als unterschiedlich darstellt (einer &#8222;less traveled by&#8220;), stellt es dem sofort die Beobachtung entgegen, dass die &#8222;passing there \/ Had worn them really about the same&#8220; und dass &#8222;both that morning equally lay&#8220;. Diese Juxtaposition von wahrgenommenem Unterschied versus tats\u00e4chlicher \u00c4hnlichkeit und die abschlie\u00dfende Behauptung, den &#8222;weniger begangenen&#8220; Weg gew\u00e4hlt zu haben, <em>trotz<\/em> der \u00c4hnlichkeit der Wege, schafft eine komplexe Spannung in Bezug auf Erinnerung, Wahl und die Geschichten, die wir uns selbst erz\u00e4hlen.<\/p>\n<h3>William Shakespeare (Oxymoron)<\/h3>\n<p>Shakespeare verwendete h\u00e4ufig Oxymora in seinen St\u00fccken und Gedichten, um die widerspr\u00fcchlichen Emotionen von Liebe und Konflikt einzufangen. Betrachten Sie diese ber\u00fchmten Zeilen aus <em>Romeo und Julia<\/em>:<\/p>\n<blockquote>\n<p>O brawling love, O loving hate,<br \/>\nO any thing, of nothing first create!<br \/>\nO heavy lightness, serious vanity,<br \/>\nMisshapen chaos of well-seeming forms,<br \/>\nFeather of lead, bright smoke, cold fire, sick health,<br \/>\nStill-waking sleep, that is not what it is!<br \/>\nThis love feel I, that feel no love in this.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>Hier verwendet Romeo eine Reihe von Oxymora (&#8222;brawling love,&#8220; &#8222;loving hate,&#8220; &#8222;heavy lightness,&#8220; &#8222;cold fire,&#8220; &#8222;sick health&#8220;), um die verwirrende und widerspr\u00fcchliche Natur seiner unerwiderten Liebe zu Rosaline auszudr\u00fccken. Er empfindet Liebe, aber es f\u00fchlt sich an wie Konflikt und Schmerz. Die Juxtaposition dieser gegens\u00e4tzlichen Begriffe nebeneinander f\u00e4ngt seine innere Zerrissenheit und den paradoxen Zustand, von etwas verwundet zu werden, das eigentlich Freude bringen soll, lebhaft ein.<\/p>\n<h3>Wilfred Owen, &#8222;Dulce et Decorum Est&#8220;<\/h3>\n<p>Wilfred Owens ersch\u00fctterndes Gedicht nutzt Juxtaposition auf eindringliche Weise, um die entsetzliche Realit\u00e4t des Ersten Weltkriegs aufzudecken und die patriotische L\u00fcge zu widerlegen, dass Krieg glorreich sei. Er stellt die gelebte Erfahrung der Soldaten dem abstrakten Ideal gegen\u00fcber:<\/p>\n<blockquote>\n<p>If in some smothering dreams you too could pace<br \/>\nBehind the wagon that we flung him in,<br \/>\nAnd watch the white eyes writhing in his face,<br \/>\nHis hanging face, like a devil\u2019s sick of sin;<br \/>\nIf you could hear, at every jolt, the blood<br \/>\nCome gargling from the froth-corrupted lungs,<br \/>\nObscene as cancer, bitter as the cud<br \/>\nOf vile, incurable sores on innocent tongues,\u2014<br \/>\nMy friend, you would not tell with such high zest<br \/>\nTo children ardent for some desperate glory,<br \/>\nThe old Lie: <em>Dulce et decorum est<\/em><br \/>\n<em>Pro patria mori.<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n<p>Owen stellt die grafischen, viszeralen Schrecken eines Gasangriffs und eines sterbenden Soldaten (&#8222;white eyes writhing,&#8220; &#8222;blood \/ Come gargling,&#8220; &#8222;froth-corrupted lungs&#8220;) den letzten Zeilen, dem lateinischen Aphorismus: &#8222;Es ist s\u00fc\u00df und ehrenhaft, f\u00fcr sein Vaterland zu sterben&#8220; gegen\u00fcber. Der krasse Kontrast zwischen der brutalen Realit\u00e4t, die er beschreibt, und dem erhabenen, patriotischen Satz erzeugt tiefe Ironie und Verurteilung. Die Wirkung ist verheerend; die L\u00fcge wird durch ihre grausame Juxtaposition mit unvorstellbarem Leid entlarvt.<\/p>\n<h3>T.S. Eliot, &#8222;The Love Song of J. Alfred Prufrock&#8220;<\/h3>\n<p>Eliot stellt Bilder und Ideen meisterhaft nebeneinander, um ein Gef\u00fchl der fragmentierten, entfremdeten Erfahrung des modernen Lebens und Prufrocks innerer L\u00e4hmung zu erzeugen:<\/p>\n<blockquote>\n<p>The yellow fog that rubs its back upon the window-panes,<br \/>\nThe yellow smoke that rubs its muzzle on the window-panes,<br \/>\nLicked its tongue into the corners of the evening,<br \/>\nLingered upon the pools that stand in drains,<br \/>\nLet fall upon its back the soot that falls from chimneys,<br \/>\nSlipped by the terrace, made a sudden leap,<br \/>\nAnd seeing that it was a soft October night,<br \/>\nCurled once about the house, and fell asleep.<\/p>\n<p>And indeed there will be time<br \/>\nFor the yellow smoke that slides along the street,<br \/>\nRubbing its back upon the window-panes;<br \/>\nThere will be time, there will be time<br \/>\nTo prepare a face to meet the faces that you meet;<br \/>\nThere will be time to murder and create,<br \/>\nAnd time for all the works and days of hands<br \/>\nThat lift and drop a question on your plate;<br \/>\nTime for you and time for me,<br \/>\nAnd time yet for a hundred indecisions,<br \/>\nAnd for a hundred visions and revisions,<br \/>\nBefore the taking of a toast and tea.<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>Eliot stellt banale, fast sch\u00e4bige st\u00e4dtische Bilder (Nebel wie eine Katze, die sich an Fensterscheiben reibt, Pf\u00fctzen in Abfl\u00fcssen, Ru\u00df) Momenten gegen\u00fcber, die tiefere existentielle Fragen aufwerfen (&#8222;time to murder and create&#8220;, &#8222;lift and drop a question&#8220;). Er stellt gro\u00dfe M\u00f6glichkeiten und \u00c4ngste (&#8222;hundred indecisions&#8220;, &#8222;visions&#8220;) trivialen Handlungen (&#8222;taking of a toast and tea&#8220;) gegen\u00fcber. Dieses st\u00e4ndige Zusammenspiel zwischen dem Hohen und dem Niedrigen, dem inneren Kampf und der \u00e4u\u00dferen Unt\u00e4tigkeit, dem st\u00e4dtischen Verfall und dem Potenzial f\u00fcr etwas mehr, erzeugt ein Gef\u00fchl von Fragmentierung, Angst und der Unf\u00e4higkeit, sich zu verbinden oder entschlossen zu handeln.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/latrespace.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/juxtaposition-examples-textures.webp\" alt=\"Nahaufnahme, die verschiedene Texturen wie Holzmaserung und glatten Stein zeigt\" width=\"700\" height=\"467\" \/><em class=\"cap-ai\">Nahaufnahme, die verschiedene Texturen wie Holzmaserung und glatten Stein zeigt<\/em><\/p>\n<h3>Emily Dickinson (Abstrakt vs. Konkret)<\/h3>\n<p>Emily Dickinson stellt h\u00e4ufig abstrakte Konzepte konkreten, oft \u00fcberraschenden Bildern gegen\u00fcber, um das Immaterielle real und verst\u00e4ndlich zu machen:<\/p>\n<blockquote>\n<p>&#8222;Hope&#8220; is the thing with feathers \u2013<br \/>\nThat perches in the soul \u2013<br \/>\nAnd sings the tune without the words \u2013<br \/>\nAnd never stops \u2013 at all \u2013<\/p>\n<p>And sweetest \u2013 in the Gale \u2013 is heard \u2013<br \/>\nAnd sore must be the storm \u2013<br \/>\nThat could abash the little Bird<br \/>\nThat kept so many warm \u2013<\/p>\n<\/blockquote>\n<p>Hier stellt Dickinson das abstrakte Konzept der &#8222;Hoffnung&#8220; dem konkreten Bild eines Vogels (&#8222;the thing with feathers&#8220;) gegen\u00fcber. Hoffnung wird als Wesen personifiziert, das in uns lebt, singt und St\u00fcrme \u00fcbersteht. Diese Juxtaposition l\u00e4sst Hoffnung greifbar, widerstandsf\u00e4hig und verletzlich, aber beharrlich erscheinen, weit lebendiger als eine einfache Definition es je k\u00f6nnte. Es ist eine der vielen Arten, wie Dichter komplexe Ideen durch auff\u00e4llige Bilder zug\u00e4nglich machen. Gedichtformen wie <a href=\"https:\/\/latrespace.com\/some-examples-of-haiku-poems\/\">einige Beispiele f\u00fcr Haiku-Gedichte<\/a> basieren oft auf einem \u00e4hnlichen Prinzip, indem sie zwei verschiedene Bilder nebeneinanderstellen, um einen pl\u00f6tzlichen Moment der Einsicht oder Verbindung zu schaffen, wie in <a href=\"https:\/\/latrespace.com\/traditional-haiku\/\">traditionellen Haikus<\/a> oder <a href=\"https:\/\/latrespace.com\/popular-haiku-poems\/\">beliebten Haiku-Gedichten<\/a> von Meistern wie Bash\u014d zu sehen ist.<\/p>\n<p><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/latrespace.com\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/juxtaposition-examples-color-contrast.webp\" alt=\"Illustration, die Farbkontraste mit Formen zeigt\" width=\"700\" height=\"359\" \/><em class=\"cap-ai\">Illustration, die Farbkontraste mit Formen zeigt<\/em><\/p>\n<h2>Visuelle und sensorische Juxtaposition<\/h2>\n<p>\u00dcber abstrakte Ideen hinaus verwenden Dichter Juxtaposition auch mit sensorischen Details. Das Platzieren eines harten Klangs neben einem weichen Klang, einer lebhaften Farbe neben einer stumpfen Farbe oder einer rauen Textur neben einer glatten Textur innerhalb eines Gedichts kann f\u00fcr den Leser starke sensorische Erfahrungen schaffen und die Art nachahmen, wie wir die Welt durch Kontraste wahrnehmen. So wie bildende K\u00fcnstler Kontrast in Farbe, Form oder Textur verwenden, um Tiefe und Fokus zu schaffen, nutzen Dichter sensorische Juxtaposition, um ihre Beschreibungen lebendiger und eindringlicher zu machen.<\/p>\n<h2>Fazit<\/h2>\n<p>Juxtaposition ist eine grundlegende Technik, die Gedichten Bedeutungsebenen, emotionale Resonanz und intellektuelle Anregung hinzuf\u00fcgt. Indem sie kontrastierende Elemente nebeneinanderstellen \u2013 seien es Bilder, Ideen, Kl\u00e4nge oder Emotionen \u2013 schaffen Dichter Spannung, heben Themen hervor, erzeugen Ironie und \u00fcberraschen den Leser zu neuen Arten des Sehens und F\u00fchlens.<\/p>\n<p>Das Erkunden dieser Beispiele f\u00fcr Juxtaposition in der Poesie zeigt, wie dieses Stilmittel nicht nur eine stilistische Verzierung ist, sondern eine Kernmethode, um tiefere Wahrheiten zu erschlie\u00dfen und die inh\u00e4renten Komplexit\u00e4ten und Widerspr\u00fcche der Existenz einzufangen. Als Leser erm\u00f6glicht uns das Erkennen von Juxtaposition, uns tiefer mit der Botschaft des Gedichts auseinanderzusetzen und die Kunstfertigkeit des Dichters zu w\u00fcrdigen. Als angehende Dichter bietet das Verst\u00e4ndnis von Juxtaposition ein m\u00e4chtiges Werkzeug zur Steigerung der Wirkung und Effektivit\u00e4t der eigenen Verse. Es ist eine Erinnerung daran, dass oft die tiefsten Einsichten aus den R\u00e4umen zwischen gegens\u00e4tzlichen Kr\u00e4ften entstehen.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Im Kern ist Poesie eine Kunstform, die auf der sorgf\u00e4ltigen Anordnung von Worten basiert, um Emotionen hervorzurufen, Bilder zu malen<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":10055,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[27],"tags":[],"class_list":["post-11519","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-gedichte","generate-columns","tablet-grid-50","mobile-grid-100","grid-parent","grid-25"],"lang":"de","translations":{"de":11519,"en":10054,"fr":10946,"es":12990},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11519","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=11519"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/latrespace.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11519\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/10055"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=11519"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=11519"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=11519"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}