{"id":11205,"date":"2025-05-24T17:10:06","date_gmt":"2025-05-24T17:10:06","guid":{"rendered":"https:\/\/latrespace.com\/le-swan-dalice-oswald-un-poeme-puissant-analyse\/"},"modified":"2025-05-24T17:10:06","modified_gmt":"2025-05-24T17:10:06","slug":"le-swan-dalice-oswald-un-poeme-puissant-analyse","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/le-swan-dalice-oswald-un-poeme-puissant-analyse\/","title":{"rendered":"Le \u00ab Swan \u00bb d’Alice Oswald : Un po\u00e8me puissant analys\u00e9"},"content":{"rendered":"

Le recueil d’Alice Oswald, Falling Awake<\/em>, publi\u00e9 en 2016, a captiv\u00e9 de nombreux lecteurs, mais la deuxi\u00e8me pi\u00e8ce, simplement intitul\u00e9e \u00ab Swan \u00bb, a particuli\u00e8rement r\u00e9sonn\u00e9, s’ancrant dans les esprits. Ce po\u00e8me du cygne<\/strong> est \u00e0 la fois captivant et troublant, attirant le lecteur avec son langage unique, sa structure et ses perspectives changeantes. Il suscite une r\u00e9action complexe, un m\u00e9lange d’admiration pour son \u00e9trange beaut\u00e9 et peut-\u00eatre d’agacement face \u00e0 sa forme non conventionnelle, notamment dans ses strophes ult\u00e9rieures. La voix d\u00e9sincarn\u00e9e, l’interaction entre la ligne et le temps \u2013 ces \u00e9l\u00e9ments cr\u00e9ent une exp\u00e9rience d\u00e9routante mais profond\u00e9ment \u00e9mouvante.<\/p>\n

D\u00e8s la premi\u00e8re rencontre avec \u00ab Swan \u00bb, on peut initialement \u00eatre aux prises avec le changement structurel et tonal qui se produit, notamment apr\u00e8s les vers commen\u00e7ant par \u00ab say something\u2026 \u00bb. Il y a une tentation de souhaiter que le po\u00e8me se termine plus t\u00f4t, peut-\u00eatre au cri urgent de<\/p>\n

\n

quick\/ quick<\/p>\n

say something to the frozen cloud of the head<\/p>\n<\/blockquote>\n

Ce d\u00e9sir provient du sentiment que les strophes suivantes s’engagent sur une trajectoire diff\u00e9rente, qui ne semble pas imm\u00e9diatement coh\u00e9rente avec l’exploration obs\u00e9dante et d\u00e9sincarn\u00e9e qui pr\u00e9c\u00e8de. Bien que l’imagerie ult\u00e9rieure soit admir\u00e9e pour son \u00e9tranget\u00e9 envo\u00fbtante, le po\u00e8me peut donner l’impression de deux pi\u00e8ces distinctes fusionn\u00e9es.<\/p>\n

Souvent d\u00e9crit comme une c\u00e9l\u00e9bration de la nature, Falling Awake<\/em> contient des po\u00e8mes comme \u00ab Swan \u00bb qui vont plus loin. Ce po\u00e8me du cygne<\/strong> transcende la simple c\u00e9l\u00e9bration ; il s’apparente \u00e0 l’articulation d’un choc, d’un \u00e9merveillement profond face \u00e0 l’existence, et en effet, d’une c\u00e9l\u00e9bration de la vie elle-m\u00eame. Pourtant, il est inextricablement li\u00e9 \u00e0 la r\u00e9alisation traumatisante, peut-\u00eatre incompr\u00e9hensible, de la nature finie de l’existence, capturant cette prise de conscience potentiellement au moment o\u00f9 elle se d\u00e9ploie.<\/p>\n

Les critiques mettent fr\u00e9quemment en \u00e9vidence \u00ab Swan \u00bb aux c\u00f4t\u00e9s d’autres po\u00e8mes remarquables du recueil tels que \u00ab Fox \u00bb, \u00ab Flies \u00bb et \u00ab Body \u00bb, faisant constamment r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 un cygne \u00ab mourant \u00bb. Cependant, une partie du myst\u00e8re du po\u00e8me r\u00e9side dans l’ambigu\u00eft\u00e9 entourant l’\u00e9tat du cygne. Les vers le d\u00e9crivant<\/p>\n

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lifting away again and bending back for another look thinking\/ strange\/ strange<\/p>\n<\/blockquote>\n

sugg\u00e8rent une cr\u00e9ature potentiellement non pas mourante, mais d\u00e9j\u00e0 morte, la mention de \u00ab A rotted swan \u00bb laissant entendre le d\u00e9but de la d\u00e9composition. La juxtaposition de \u00ab rotted \u00bb et \u00ab swan \u00bb est frappante, r\u00e9unissant les associations de d\u00e9gradation, de d\u00e9coloration et d’effondrement avec l’image traditionnelle d’un cygne \u2013 une cr\u00e9ature incarnant souvent une blancheur \u00e9clatante, l’int\u00e9grit\u00e9 et la gr\u00e2ce.<\/p>\n

\n

A rotted swan is hurrying away\u2026<\/p>\n<\/blockquote>\n

Cette image soul\u00e8ve imm\u00e9diatement des questions : O\u00f9 est ce cygne maintenant ? Comment sommes-nous au courant de ses perceptions ? Comment peut-il articuler des pens\u00e9es, encore moins en anglais, depuis un \u00e9tat de d\u00e9sincarnation ? Quel nom pouvons-nous donner \u00e0 cette voix de cygne d\u00e9sincarn\u00e9e \u2013 fant\u00f4me, esprit, \u00e2me, conscience ? La tradition celtique offre ici un lien r\u00e9sonnant, o\u00f9 le cygne est souvent per\u00e7u comme repr\u00e9sentant l’\u00c2me.<\/p>\n

La forme du po\u00e8me est essentielle pour comprendre comment il peut \u00eatre lu. L’absence totale de ponctuation et de majuscules (\u00e0 l’exception du \u00ab A \u00bb initial) est notable. Dans la section initiale, le large espace blanc entourant le texte peut \u00eatre interpr\u00e9t\u00e9 de multiples fa\u00e7ons. Il pourrait repr\u00e9senter l’air ou l’eau soutenant le corps physique du po\u00e8me, ou peut-\u00eatre un vide qui soit consomme le texte, soit est consomm\u00e9 par celui-ci. Les sauts de ligne sont utilis\u00e9s avec pr\u00e9cision pour contr\u00f4ler le rythme du po\u00e8me, freinant ou acc\u00e9l\u00e9rant son flux et soulignant des mots individuels. La r\u00e9p\u00e9tition de mots isol\u00e9s comme \u00ab one here\/ one there \u00bb transmet la s\u00e9paration physique, \u00ab strange \/ strange \u00bb met en \u00e9vidence la confusion ou la r\u00e9alisation, et \u00ab quick\/ quick \u00bb souligne l’urgence ou le d\u00e9sespoir.<\/p>\n

Malgr\u00e9 une impression initiale que certaines sections du po\u00e8me sont \u00e9parpill\u00e9es al\u00e9atoirement, comme un \u00ab plane-crash mess \u00bb (d\u00e9sordre d’accident d’avion), la disposition est m\u00e9ticuleusement arrang\u00e9e pour \u00e9voquer un sentiment d’al\u00e9atoire, refl\u00e9tant potentiellement la confusion, l’anxi\u00e9t\u00e9 ou la d\u00e9sincarnation. Chaque mot est soigneusement plac\u00e9, avec un espace blanc strat\u00e9giquement utilis\u00e9 pour contr\u00f4ler le rythme et l’emphase. Les moments d\u00e9crits comme \u00ab essouffl\u00e9s \u00bb acc\u00e9l\u00e8rent l’\u00e9lan du po\u00e8me \u2013 \u00ab getting panicky up out of her clothes and mid-splash\/ looking down again \u00bb. L’indentation suivante apr\u00e8s \u00ab splash \u00bb signifie un changement de perspective.<\/p>\n

\u00c9couter un enregistrement d’Alice Oswald lisant le po\u00e8me \u00e9claire la fa\u00e7on dont ses pauses d\u00e9lib\u00e9r\u00e9es permettent \u00e0 l’espace blanc de fonctionner comme du silence, le rendant aussi crucial pour l’effet du po\u00e8me que les mots eux-m\u00eames.<\/p>\n

\"ImageImage illustrative pour l'analyse du po\u00e8me \u00ab Swan \u00bb d'Alice Oswald<\/em><\/p>\n

D\u00e8s l’assonance initiale dans \u00ab rotted \u00bb, \u00ab swan \u00bb, \u00ab from \u00bb (du moins auditivement), le langage est intens\u00e9ment actif. La phrase<\/p>\n

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a horrible plastic mould<\/p>\n<\/blockquote>\n

introduit une m\u00e9taphore troublante. \u00ab Horrible plastic \u00bb sugg\u00e8re quelque chose de bon march\u00e9, synth\u00e9tique, peut-\u00eatre jet\u00e9 et sale. Le mot \u00ab mould \u00bb lui-m\u00eame a un double sens : de l’ancien anglais \u00ab molde \u00bb li\u00e9 au sol, et la suggestion de quelque chose de \u00ab moisi \u00bb ou en d\u00e9composition.<\/p>\n

Les m\u00e9taphores utilis\u00e9es pour les parties du corps du cygne \u2013 \u00ab plane-crash mess \u00bb, \u00ab clothes \u00bb, \u00ab plastic mould \u00bb \u2013 sont \u00e9tonnamment inorganiques, froides et inanim\u00e9es. Leur utilisation dans ce contexte \u00e9voque l’abject et le d\u00e9grad\u00e9. Elles sont pr\u00e9cises en tant que m\u00e9taphores mais contribuent \u00e9galement de mani\u00e8re significative \u00e0 l’\u00ab \u00e9tranget\u00e9 \u00bb per\u00e7ue par la voix d\u00e9sincarn\u00e9e. Le cygne est d\u00e9peint comme<\/p>\n

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leaving her life and all its tools with their rusty juices trickling back to the river<\/p>\n<\/blockquote>\n

Cela sugg\u00e8re la mutabilit\u00e9 et la transience. Pourtant, la \u00ab conscience \u00bb spirituelle qu’Oswald habite et dont elle parle par intermittence reste suspendue dans le temps, pas encore partie. Elle est pr\u00e9sent\u00e9e comme<\/p>\n

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lifting away she is taking a last look thinking<\/p>\n<\/blockquote>\n

Concernant son propre corps, elle le \u00ab voit \u00bb d\u00e9crit \u00e0 l’aide d’objets manufactur\u00e9s ou associ\u00e9s \u00e0 l’\u00eatre humain. La \u00ab clean china serving dish of a breast bone \u00bb (plat de service en porcelaine propre d’un sternum) \u00e9voque la pr\u00e9sentation d’un oiseau cuit. Les pointes de plumes sont \u00ab thickly-symmetrical \u00bb, sugg\u00e9rant leur puissance chez l’oiseau vivant et leur utilisation historique par les humains pour l’\u00e9criture et le dessin. Ces composants sont d\u00e9sormais consid\u00e9r\u00e9s comme des parties d’un objet.<\/p>\n

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threaded in backwards through the leather underdress of the heart \u2026<\/p>\n<\/blockquote>\n

Un \u00ab leather underdress \u00bb est un autre objet \u00ab humain \u00bb, apportant potentiellement des associations de v\u00eatements archa\u00efques ou restrictifs. Cette fragmentation, ce m\u00e9lange de r\u00e9f\u00e9rences humaines et aviaires, et l’utilisation d’objets synth\u00e9tiques contribuent \u00e0 un sentiment d’ali\u00e9nation, de d\u00e9tachement, peut-\u00eatre d’\u00e9merveillement ou d’horreur fascin\u00e9e. L’existence est d\u00e9peinte comme transitoire, avec mutabilit\u00e9 et d\u00e9composition parall\u00e8lement \u00e0 l’adaptation et \u00e0 la fonction. Alors qu’une chose se termine, une autre commence. Les \u00ab rusty juices \u00bb (jus rouill\u00e9s) retournent \u00e0 la rivi\u00e8re, sugg\u00e9rant un processus cyclique.<\/p>\n

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and that surely can\u2019t be my own black feet lying poised in their slippers<\/p>\n<\/blockquote>\n

Ce vers injecte une note d’innocence infantile et de manque de sophistication. Cela sonne comme quelque chose qu’un cygne dans une histoire pour enfants pourrait dire. Les \u00ab slippers \u00bb (pantoufles) sont des objets profond\u00e9ment personnels, domestiques, li\u00e9s au confort, \u00e0 la maison et \u00e0 la relaxation. Ce sentiment de vuln\u00e9rabilit\u00e9 contraste fortement avec les m\u00e9taphores d’objets froids et inanim\u00e9s (‘cockpit’, ‘serving dish’, ‘clips’, etc.) utilis\u00e9es pr\u00e9c\u00e9demment.<\/p>\n

La physiologie miraculeuse du cygne donne, en un sens, l’impression d’\u00eatre \u00ab un gaspillage \u00bb.<\/p>\n

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what a waste of detail<\/p>\n<\/blockquote>\n

Cependant, Oswald assemble m\u00e9ticuleusement ces d\u00e9tails, s’assurant qu’aucun n’est \u00ab gaspill\u00e9 \u00bb. Ils sont pr\u00e9serv\u00e9s au sein de cette mosa\u00efque d’images \u00e9lusives, d\u00e9rangeantes et changeantes, entrecoup\u00e9es d’\u00e9nonc\u00e9s d’une conscience disloqu\u00e9e. Cette analyse complexe r\u00e9sonne avec la profondeur trouv\u00e9e dans les discussions sur la po\u00e9sie cool<\/a>, qui repousse souvent les limites de la forme et du contenu.<\/p>\n

\"AutreAutre image illustrant l'analyse du po\u00e8me \u00ab Swan \u00bb par Alice Oswald<\/em><\/p>\n

Le po\u00e8me d’Oswald poursuit :<\/p>\n

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\u2018what heaviness inside each feather\u2019<\/p>\n<\/blockquote>\n

Que pourrait signifier cette \u00ab heaviness \u00bb (lourdeur) ? Cela pourrait pointer vers le sujet lourd du po\u00e8me : l’\u00ab \u00eatre \u00bb et le \u00ab non-\u00eatre \u00bb, sans doute le sujet le plus profond possible. Le cri isol\u00e9 de<\/p>\n

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\u2018quick\/ quick\u2019<\/p>\n<\/blockquote>\n

entour\u00e9 d’espace blanc, semble implorant, d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9, fr\u00e9n\u00e9tique. Qui est implor\u00e9 ? Le lecteur, le cygne d\u00e9sincarn\u00e9, la po\u00e8te, ou les trois ? Cela sugg\u00e8re un besoin d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9 que \u00ab quelque chose \u00bb soit dit, aussi inad\u00e9quat ou impossible soit-il, pour reconna\u00eetre la vie et son passage. Cette urgence fait \u00e9cho au langage intense d\u00e9crit dans les analyses de po\u00e8tes aux prises avec des id\u00e9es complexes, un peu comme les discussions autour de figures incarnant la lutte ou une concentration intense, rappelant peut-\u00eatre des r\u00e9flexions sur des figures comme nero redivivus<\/a> dans leur poids symbolique.<\/p>\n

Le \u00ab quick\/ quick \u00bb rappelle \u00e9galement le po\u00e8me sur l’alouette de Ted Hughes, peut-\u00eatre un \u00e9cho du \u00ab To a Skylark \u00bb de Shelley, alors que l’oiseau \u00ab scrambles \/ In a nightmare difficulty \/ Up through to nothing \u00bb. Hughes d\u00e9crit ses plumes s’agitant et son c\u0153ur tambourinant \u00ab like a motor \/ As if it were too late, too late \/ Dithering in ether \u00bb. Dans l’analyse de Paul Bentley, cette \u00ab nightmare difficulty \u00bb (difficult\u00e9 cauchemardesque) est \u00e9galement li\u00e9e \u00e0 la lutte du po\u00e8te avec le langage pour saisir la vraie nature de l’alouette.<\/p>\n

Hughes a not\u00e9 que le langage de Shakespeare semble souvent \u00ab invented in a state of crisis, for a terribly urgent job \u00bb (invent\u00e9 dans un \u00e9tat de crise, pour une t\u00e2che terriblement urgente). Cette description semble remarquablement pertinente pour la premi\u00e8re section de \u00ab Swan \u00bb d’Oswald. Alice Oswald elle-m\u00eame a d\u00e9clar\u00e9 dans une interview que \u00ab poetry is not about language but about what happens when language gets impossible \u00bb (la po\u00e9sie ne concerne pas le langage mais ce qui se passe lorsque le langage devient impossible).<\/p>\n

Il y a une agitation palpable dans ce po\u00e8me du cygne<\/strong>, alors qu’Oswald tente de combler le foss\u00e9 entre ce que le langage peut signifier et l’\u00e9tat d’\u00eatre, ou d’inconscience. Quels mots peuvent ad\u00e9quatement aborder la mort, le point de d\u00e9part, la conscience laiss\u00e9e derri\u00e8re ou partante ?<\/p>\n

La section initiale de \u00ab Swan \u00bb pourrait \u00eatre consid\u00e9r\u00e9e, selon les termes de Bentley appliqu\u00e9s \u00e0 Hughes, comme des \u00ab verbal scraps \u00bb (fragments verbaux) qui ne forment pas un<\/em> langage mais plut\u00f4t un \u00ab extenuated state of language \u00bb (\u00e9tat ext\u00e9nu\u00e9 du langage) qui lutte pour repr\u00e9senter l’oiseau tout en reconnaissant simultan\u00e9ment son propre \u00ab arbitrary, makeshift status \u00bb (statut arbitraire et improvis\u00e9). Peut-\u00eatre que le \u00ab something \u00bb (quelque chose) qui est dit est<\/em> le po\u00e8me lui-m\u00eame \u2013 un m\u00e9morial, un enregistrement, un hommage, un d\u00e9fi contre le temps, le silence et la mort.<\/p>\n

La voix du \u00ab chant du cygne \u00bb du po\u00e8me s’\u00e9loigne \u00e0 mesure que nous entrons dans les derni\u00e8res strophes. Ces strophes sont visuellement distinctes, soigneusement align\u00e9es \u00e0 droite, laissant un important bloc d’espace blanc sur la marge gauche. Comme not\u00e9 pr\u00e9c\u00e9demment, ce changement peut donner l’impression d’une rupture, d’un \u00e9loignement de la section pr\u00e9c\u00e9dente. Cela peut \u00eatre d\u00fb au fait que la premi\u00e8re partie semble s’efforcer de donner un sens \u00e0 une exp\u00e9rience \u00e9motionnelle, tandis que la derni\u00e8re section se tourne vers une r\u00e9alit\u00e9 plus froide et plus ali\u00e9n\u00e9e. Le ton devient plus froid, et il y a une finalit\u00e9 et une formalit\u00e9, comme un rituel observ\u00e9. Ce d\u00e9tachement semble n\u00e9 d’une certitude plut\u00f4t que d’une connexion sympathique ou empathique avec la confusion et l’anxi\u00e9t\u00e9 incarn\u00e9es par la voix d\u00e9sincarn\u00e9e de la premi\u00e8re section.<\/p>\n

Un calme gla\u00e7ant semble descendre alors que le po\u00e8me devient plus narratif et descend physiquement la page en strophes r\u00e9guli\u00e8res. Celles-ci contrastent fortement avec le caract\u00e8re fragment\u00e9, l’\u00e9parpillement et l’espace des vers pr\u00e9c\u00e9dents. Le po\u00e8me se condense en strophes \u00e9pur\u00e9es, d\u00e9cal\u00e9es par cette dalle blanche. Il y a un m\u00e9lange d’horreur de conte de f\u00e9es et de beaut\u00e9 dans le \u00ab frozen cloud of the head \u00bb (le nuage gel\u00e9 de la t\u00eate) (de qui est cette t\u00eate ? \u2013 celle du po\u00e8te, du lecteur, du cygne ?), dont le \u00ab dead eye \u00bb (l’\u0153il mort) \/ \u00ab is a growing cone of twilight \u00bb (est un c\u00f4ne de cr\u00e9puscule croissant).<\/p>\n

Notez comment les sons \u00ab o \u00bb r\u00e9p\u00e9t\u00e9s ralentissent le po\u00e8me : \u00ab frozen \u00bb, \u00ab cloud \u00bb, \u00ab growing \u00bb, \u00ab cone \u00bb, \u00ab snowing \u00bb. Un cruel sort semble jet\u00e9, nous pla\u00e7ant dans une sc\u00e8ne o\u00f9 une mari\u00e9e vient \u00ab juste \u00bb de partir, tard (\u00ab twilight \u00bb) et en plein hiver, \u00ab to walk to her wedding \u00bb (marcher vers son mariage) dans une \u00ab little black-lit church \u00bb (petite \u00e9glise \u00e9clair\u00e9e en noir). (L’auteur se demande si \u00ab black-lit \u00bb est un jeu ou un effet de lumi\u00e8re, peut-\u00eatre lu initialement comme \u00ab back-lit \u00bb).<\/p>\n

La sc\u00e8ne souligne la froideur (\u00ab so cold \u00bb \u2013 ces \u00ab o \u00bb de nouveau) et introduit \u00ab the bells like iron angels \u00bb (les cloches comme des anges de fer) (\u00e0 quoi servent des anges faits de fer ?). Ces cloches \u00ab hung from one note \u00bb (suspendues \u00e0 une seule note) (certainement pas un joyeux carillon de mariage) et \u00ab keep ringing and ringing \u00bb (continuent de sonner encore et encore). L’expression \u00ab ringing and ringing \u00bb pourrait sugg\u00e9rer un appel t\u00e9l\u00e9phonique sans r\u00e9ponse ou le fait de se \u00ab tordre \u00bb les mains (wringing). Toute cette sc\u00e8ne, incroyablement, se d\u00e9roule \u00e0 l’int\u00e9rieur du \u00ab one dead eye \u00bb (l’\u0153il mort), rappelant le po\u00e8me de Ted Hughes o\u00f9 le \u00ab Thought Fox \u00bb (le renard de la pens\u00e9e) entre dans le \u00ab hole in the head \u00bb (le trou dans la t\u00eate).<\/p>\n

La mari\u00e9e pourrait symboliser la po\u00e8te ou le cygne. Une mari\u00e9e repr\u00e9sente traditionnellement l’espoir, la foi, la fid\u00e9lit\u00e9 ou l’innocence. Ici, elle s’engage dans une mission apparemment sans espoir, partant tard dans la neige dans sa robe blanche. Pourquoi l’\u00e9glise est-elle \u00ab black-lit \u00bb ? Peut-\u00eatre que le po\u00e8me lui-m\u00eame est une sorte d’\u00e9glise, une structure de mots \u00ab black-lit \u00bb qui illuminent et contiennent. Et pourquoi la \u00ab one note \u00bb ? Comme John Donne pourrait le demander, ne demandez pas pour qui sonne le glas. Il sonne pour toi. Bien que cette analyse se concentre sur les complexit\u00e9s de l’existence et de la mortalit\u00e9, la pr\u00e9sence de th\u00e8mes comme l’espoir et le voyage, m\u00eame dans un contexte difficile, se lie subtilement \u00e0 des exp\u00e9riences humaines plus larges souvent explor\u00e9es dans la po\u00e9sie sur l’amour<\/a>, o\u00f9 les voyages et les unions sont centraux, bien que g\u00e9n\u00e9ralement d\u00e9peints diff\u00e9remment.<\/p>\n

Dans l’\u00ab Ode \u00e0 un Rossignol \u00bb de Keats, le po\u00e8te d\u00e9sire rejoindre ou fusionner avec l’\u00ab Immortal Bird! \u00bb (Oiseau Immortel !), cherchant \u00e0 \u00e9chapper \u00e0 la \u00ab weariness, the fever and the fret \u00bb (lassitude, la fi\u00e8vre et la peine) de l’existence humaine. En \u00e9coutant l’oiseau, la mort semble attrayante. En \u00e9crivant le po\u00e8me, Keats r\u00e9alise un vol temporaire sur les ailes de sa propre musique. Cependant, son envol imaginatif et le po\u00e8me redescendent vers la terre dans la derni\u00e8re strophe :<\/p>\n

\n

Forlorn! The very word is like a bell
\nTo toll me back from thee to my sole self!\u2019<\/p>\n<\/blockquote>\n

La \u00ab fancy \u00bb (fantaisie) qu’il a cr\u00e9\u00e9e \u00ab cannot cheat so well \u00bb (ne peut pas tromper aussi bien). La derni\u00e8re strophe de Keats pourrait impliquer que la po\u00e9sie n’offre qu’une \u00e9vasion temporaire de la \u00ab r\u00e9alit\u00e9 \u00bb. Il est plausible que les derni\u00e8res strophes d’Oswald servent une fonction similaire, un retour \u00e0 une r\u00e9alit\u00e9 plus dure apr\u00e8s le vol d\u00e9sincarn\u00e9. Cet engagement avec les th\u00e8mes de la mortalit\u00e9 et de la transcendance, et la lutte du po\u00e8te avec les limites de l’art, est un fil conducteur que l’on peut voir dans les comparaisons avec d’autres formes d’expression classique, bien que distinct du focus lyrique trouv\u00e9 dans les po\u00e8mes d’amour classiques<\/a> ou l’intensit\u00e9 romantique trouv\u00e9e dans les analyses des po\u00e8mes d’amour de William Shakespeare<\/a>.<\/p>\n

Est-ce une conclusion nihiliste ? Peut-\u00eatre. Pourtant, les images inoubliables et le choc et l’\u00e9motion de la premi\u00e8re section offrent simultan\u00e9ment une confirmation, une affirmation que le corps et la conscience ont exist\u00e9 et existent. Comme dans le dernier vers de Hughes pour \u00ab The Thought Fox \u00bb, il y a une preuve ind\u00e9niable que quelque chose, quelqu’un, \u00e9tait ici. Des mots sur une page blanche t\u00e9moignent que la conscience a \u00e9t\u00e9 \u00e0 l’\u0153uvre, que l’imagination s’est affirm\u00e9e et a laiss\u00e9 sa marque. \u00ab The page is printed. \u00bb<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Le recueil d’Alice Oswald, Falling Awake, publi\u00e9 en 2016, a captiv\u00e9 de nombreux lecteurs, mais la deuxi\u00e8me pi\u00e8ce, simplement intitul\u00e9e … <\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":9266,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[59],"tags":[],"class_list":["post-11205","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-poemes","generate-columns","tablet-grid-50","mobile-grid-100","grid-parent","grid-25"],"lang":"fr","translations":{"fr":11205,"en":9265,"es":12499,"de":15197},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11205","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=11205"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/11205\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9266"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=11205"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=11205"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=11205"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}