{"id":13954,"date":"2025-05-25T16:17:46","date_gmt":"2025-05-25T16:17:46","guid":{"rendered":"https:\/\/latrespace.com\/poesie-et-contes-de-fees-ecrire-lenchantement\/"},"modified":"2025-05-25T16:17:46","modified_gmt":"2025-05-25T16:17:46","slug":"poesie-et-contes-de-fees-ecrire-lenchantement","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/poesie-et-contes-de-fees-ecrire-lenchantement\/","title":{"rendered":"Po\u00e9sie et Contes de F\u00e9es : \u00c9crire l’Enchantement"},"content":{"rendered":"

Les contes de f\u00e9es, les mythes et les l\u00e9gendes captivent l’imagination humaine depuis des si\u00e8cles, tissant des th\u00e8mes universels tels que le bien et le mal, la transformation, le courage et l’amour. Ces histoires, transmises de g\u00e9n\u00e9ration en g\u00e9n\u00e9ration, sont bien plus que de simples r\u00e9cits pour enfants ; elles sont de riches tapisseries de symbolisme, d’arch\u00e9types et de structures narratives qui offrent un terreau fertile \u00e0 l’exploration po\u00e9tique. Pour les po\u00e8tes, les contes de f\u00e9es constituent un cadre \u00e0 la fois familier et infiniment adaptable, un lexique d’images et de personnages puissants pr\u00eats \u00e0 \u00eatre r\u00e9interpr\u00e9t\u00e9s, subvertis ou c\u00e9l\u00e9br\u00e9s. S’engager avec des po\u00e8mes sur les contes de f\u00e9es<\/strong> permet aux \u00e9crivains comme aux lecteurs de plonger dans ces r\u00e9cits intemporels avec un regard neuf, d\u00e9couvrant de nouvelles significations et profondeurs \u00e9motionnelles.<\/p>\n

La po\u00e9sie offre un angle unique pour aborder ces histoires classiques. Contrairement aux r\u00e9cits en prose, les po\u00e8mes peuvent isoler des moments, se concentrer sur le monde int\u00e9rieur d’un seul personnage, ou utiliser la m\u00e9taphore et l’imagerie pour condenser l’essence d’un conte. La nature compacte de la po\u00e9sie peut souligner la brutalit\u00e9 crue des versions anciennes, la magie chatoyante de la transformation, ou le d\u00e9sespoir silencieux cach\u00e9 sous un \u00ab\u00a0ils v\u00e9curent heureux et eurent beaucoup d’enfants\u00a0\u00bb. Qu’ils s’inspirent des for\u00eats sombres des fr\u00e8res Grimm, des voyages \u00e9piques des mythes grecs ou des personnages vibrants du folklore mondial, les po\u00e8tes trouvent dans ces histoires une source de mat\u00e9riel puissant pour cr\u00e9er des \u0153uvres \u00e9vocatrices et stimulantes. Ce m\u00e9lange du familier et de l’inattendu contribue \u00e0 rendre les po\u00e8mes sur les contes de f\u00e9es<\/strong> si captivants.<\/p>\n

\"IllustrationIllustration de personnages de contes de f\u00e9es : homme, enfant et femme avec un chapeau pointu<\/em><\/p>\n

L’attrait durable des contes de f\u00e9es en po\u00e9sie<\/h2>\n

Pourquoi les po\u00e8tes reviennent-ils encore et toujours aux contes de f\u00e9es ? Une partie de leur attrait r\u00e9side dans leurs structures narratives fondamentales. De nombreux contes de f\u00e9es suivent une structure claire, presque rituelle : un d\u00e9but qui \u00e9tablit le monde ordinaire, un appel \u00e0 l’aventure ou une crise, un parcours \u00e0 travers des \u00e9preuves et des rencontres avec des aides magiques ou des adversaires, un climax, et une r\u00e9solution, souvent un retour ou une transformation. Cette structure inh\u00e9rente fournit un \u00e9chafaudage pr\u00eat \u00e0 l’emploi pour la po\u00e9sie narrative, offrant une s\u00e9quence d’\u00e9v\u00e9nements ou de rythmes \u00e9motionnels qu’un po\u00e8te peut choisir de suivre, de d\u00e9vier ou de d\u00e9construire.<\/p>\n

De plus, les contes de f\u00e9es sont remplis de symboles et d’arch\u00e9types puissants qui r\u00e9sonnent \u00e0 travers les cultures. La for\u00eat sombre, la m\u00e9chante belle-m\u00e8re, la qu\u00eate h\u00e9ro\u00efque, l’objet magique, le sommeil enchant\u00e9, le baiser transformateur \u2013 ces \u00e9l\u00e9ments puisent dans de profonds r\u00e9servoirs inconscients collectifs, offrant aux po\u00e8tes un raccourci pour des id\u00e9es et des \u00e9motions complexes. En invoquant ces symboles, un po\u00e8me peut imm\u00e9diatement acc\u00e9der \u00e0 une richesse d’associations pr\u00e9existantes dans l’esprit du lecteur, cr\u00e9ant des couches de sens et d’impact \u00e9motionnel qui vont au-del\u00e0 des mots litt\u00e9raux sur la page. Explorer les po\u00e8mes sur les contes de f\u00e9es<\/strong> donne souvent l’impression d’entrer dans un paysage onirique partag\u00e9, o\u00f9 des figures et des d\u00e9cors familiers sont charg\u00e9s d’une signification renouvel\u00e9e.<\/p>\n

Raconter et r\u00e9inventer les contes classiques<\/h2>\n

L’une des approches les plus courantes et les plus fructueuses dans l’\u00e9criture de po\u00e8mes sur les contes de f\u00e9es<\/strong> est la r\u00e9interpr\u00e9tation ou la r\u00e9imagination d’un conte classique. Cela peut impliquer de changer la perspective, d’actualiser le cadre dans un contexte moderne, ou de modifier l’intrigue pour offrir un nouveau commentaire sur les th\u00e8mes originaux.<\/p>\n

Modernit\u00e9 et anciens r\u00e9cits<\/h3>\n

Les po\u00e8tes transplantent fr\u00e9quemment les personnages et les intrigues de contes de f\u00e9es dans la vie contemporaine. Cela peut souligner l’intemporalit\u00e9 des conflits fondamentaux de l’histoire ou exposer comment les attentes soci\u00e9tales ont chang\u00e9 (ou non). Le po\u00e8me \u00ab\u00a0Retelling\u00a0\u00bb de Christine Heppermann, par exemple, reprend l’histoire de Rumpelstiltskin et l’ancre dans une r\u00e9alit\u00e9 moderne. La fille du meunier, au lieu d’\u00eatre forc\u00e9e de filer de la paille en or, obtient un studio et cumule deux emplois. Le po\u00e8me de Heppermann commence par une s\u00e9rie de refus cat\u00e9goriques, faisant \u00e9cho aux exigences formul\u00e9es envers le personnage dans le conte original : \u00ab\u00a0No, I won\u2019t give you my necklace. \/ No, I won\u2019t give you my ring. \/ No, I can\u2019t give you the child. The child will never exist. \/ End of story.\u00a0\u00bb Cette ouverture puissante signale imm\u00e9diatement une r\u00e9interpr\u00e9tation f\u00e9ministe, conf\u00e9rant \u00e0 l’h\u00e9ro\u00efne de conte de f\u00e9es souvent passive de l’autonomie et une voix. Le po\u00e8me construit ensuite un nouveau r\u00e9cit \u00e0 partir de z\u00e9ro, commen\u00e7ant par le classique \u00ab\u00a0Il \u00e9tait une fois\u00a0\u00bb, mais virant rapidement pour r\u00e9v\u00e9ler une vie d’ind\u00e9pendance tranquille plut\u00f4t qu’une coercition magique ou un mariage royal. Cela d\u00e9montre comment les po\u00e8tes peuvent utiliser la forme du conte de f\u00e9es pour commenter des th\u00e8mes modernes tels que le travail, l’identit\u00e9 et l’autonomie f\u00e9minine. Les lecteurs int\u00e9ress\u00e9s par l’exploration des racines des histoires famili\u00e8res pourraient \u00e9galement appr\u00e9cier d’en apprendre davantage sur les po\u00e8mes de M\u00e8re l’Oie<\/a>, qui partagent souvent des liens structurels et th\u00e9matiques avec de simples contes populaires.<\/p>\n

R\u00e9v\u00e9ler le c\u00f4t\u00e9 sombre<\/h3>\n

De nombreux contes de f\u00e9es originaux, en particulier ceux collect\u00e9s par les fr\u00e8res Grimm, sont bien plus sombres et plus brutaux que leurs adaptations modernes aseptis\u00e9es (comme de nombreuses versions Disney). Les po\u00e8tes se penchent souvent sur cette noirceur inh\u00e9rente, r\u00e9tablissant le gore, les motivations complexes et les fins malheureuses qui ont \u00e9t\u00e9 par la suite \u00e9dit\u00e9es. Consid\u00e9rez l’histoire originale de Cendrillon, o\u00f9 les belles-s\u0153urs mutilent leurs pieds pour les faire entrer dans la pantoufle et se font ensuite picorer les yeux par des oiseaux lors du mariage de Cendrillon. Ou La Petite Sir\u00e8ne originale, o\u00f9 Ariel se dissout en \u00e9cume de mer apr\u00e8s que le prince a \u00e9pous\u00e9 une autre femme. Les po\u00e8tes peuvent utiliser ces \u00e9l\u00e9ments pour explorer les th\u00e8mes de la douleur, du sacrifice et des r\u00e9alit\u00e9s souvent cruelles cach\u00e9es sous la surface de r\u00e9cits apparemment simples. Revolting Rhymes<\/em> de Roald Dahl offre une approche satirique, soulignant explicitement la diff\u00e9rence entre le familier et l’original : \u00ab\u00a0I guess you think you know this story. \/ You don\u2019t. The real one\u2019s much more gory\u00a0\u00bb, commence son po\u00e8me sur Cendrillon. Cette approche satirique, \u00e9galement visible dans des po\u00e8mes comme \u00ab\u00a0Fairy Tale Logic\u00a0\u00bb de A. E. Stallings, utilise l’humour et l’ironie pour d\u00e9cortiquer les absurdit\u00e9s ou les cruaut\u00e9s int\u00e9gr\u00e9es dans la structure du conte de f\u00e9es, employant souvent la rime et le m\u00e8tre d’une mani\u00e8re qui se moque joyeusement de la qualit\u00e9 comptine de certains contes.<\/p>\n

Personnages r\u00e9invent\u00e9s<\/h2>\n

Une autre approche captivante dans les po\u00e8mes sur les contes de f\u00e9es<\/strong> consiste \u00e0 d\u00e9placer le focus sur un personnage qui n’est pas le protagoniste principal, ou \u00e0 approfondir le monde int\u00e9rieur d’une figure famili\u00e8re. Que pense le loup dans \u00ab\u00a0Le Petit Chaperon rouge\u00a0\u00bb ? Que ressent la sorci\u00e8re, ou la cr\u00e9ature magique apparemment mineure qui offre des conseils \u00e9nigmatiques ? Donner une voix \u00e0 ces personnages peut compl\u00e8tement alt\u00e9rer la perception du lecteur sur l’histoire et ses th\u00e8mes.<\/p>\n

Explorer les motivations du m\u00e9chant, la souffrance silencieuse d’un personnage secondaire, ou la vie int\u00e9rieure d’un compagnon animal peut r\u00e9v\u00e9ler des couches et des complexit\u00e9s cach\u00e9es. Un po\u00e8me pourrait explorer le fardeau psychologique de la princesse attendant dans la tour, la vie tranquille du nain dont la maison est envahie par Blanche-Neige, ou les sentiments des objets en lesquels se transforment les cr\u00e9atures magiques. Cette approche invite \u00e0 l’empathie pour des personnages souvent pr\u00e9sent\u00e9s comme des arch\u00e9types unidimensionnels et permet aux po\u00e8tes d’explorer les nuances de la moralit\u00e9, de la solitude ou de la transformation sous un angle inattendu.<\/p>\n

Le conte de f\u00e9es comme m\u00e9taphore et parall\u00e8le<\/h2>\n

Peut-\u00eatre l’utilisation la plus sophistiqu\u00e9e des contes de f\u00e9es en po\u00e9sie implique l’utilisation des contes, de leurs personnages ou de leurs structures comme m\u00e9taphores ou parall\u00e8les pour des aspects de la vie du po\u00e8te ou du lecteur. Cela va au-del\u00e0 de la simple narration de l’histoire et utilise le conte de f\u00e9es comme un cadre \u00e0 travers lequel comprendre ou commenter une exp\u00e9rience personnelle ou des probl\u00e8mes soci\u00e9taux plus larges.<\/p>\n

R\u00e9cits personnels \u00e0 travers le prisme du conte de f\u00e9es<\/h3>\n

Les po\u00e8tes peuvent \u00e9tablir des parall\u00e8les directs entre des moments de leur vie et des \u00e9v\u00e9nements dans les contes de f\u00e9es. Le po\u00e8me \u00ab\u00a0Fairy Tale with Laryngitis and a Resignation Letter\u00a0\u00bb de Jehanne Dubrow tisse magistralement le r\u00e9cit de \u00ab\u00a0La Petite Sir\u00e8ne\u00a0\u00bb avec l’acte banal d’\u00e9crire une lettre de d\u00e9mission. Le po\u00e8me navigue entre l’accord de la sir\u00e8ne (\u00ab\u00a0You remember the mermaid makes a deal\u00a0\u00bb) et la t\u00e2che de la po\u00e9tesse (\u00ab\u00a0Dear colleagues…\u00a0\u00bb). En juxtaposant le sacrifice de sa voix par la sir\u00e8ne pour l’amour avec l’acte de quitter un emploi, le po\u00e8me invite le lecteur \u00e0 trouver la connexion r\u00e9sonnante entre ces r\u00e9cits apparemment disparates. La r\u00e9p\u00e9tition de \u00ab\u00a0Dear colleagues\u00a0\u00bb agit comme un refrain, ancrant les \u00e9l\u00e9ments fantastiques dans la r\u00e9alit\u00e9 de la po\u00e9tesse et sugg\u00e9rant la difficult\u00e9 ou la signification de sa propre action. Cette technique permet \u00e0 la po\u00e9tesse d’explorer des th\u00e8mes personnels \u00e0 travers le langage \u00e9lev\u00e9 et symbolique du conte de f\u00e9es, ajoutant de la profondeur et de l’universalit\u00e9 \u00e0 l’exp\u00e9rience priv\u00e9e.<\/p>\n

Autoportraits et identit\u00e9<\/h3>\n

Suivant l’exemple des arts visuels, o\u00f9 les artistes cr\u00e9ent des autoportraits \u00ab\u00a0en tant que\u00a0\u00bb ou \u00ab\u00a0avec\u00a0\u00bb des objets sp\u00e9cifiques ou dans des styles particuliers, les po\u00e8tes peuvent \u00e9crire des \u00ab\u00a0autoportraits en tant que personnage de conte de f\u00e9es\u00a0\u00bb. Cela permet une exploration imaginative de l’identit\u00e9, utilisant les caract\u00e9ristiques, les conflits ou le destin d’une figure de conte de f\u00e9es pour \u00e9clairer des aspects du moi. Que signifie \u00e9crire un \u00ab\u00a0Autoportrait en Cendrillon\u00a0\u00bb, par exemple ? Met-il l’accent sur les \u00e9preuves et le triomphe final, ou peut-\u00eatre sur le sentiment d’\u00eatre n\u00e9glig\u00e9 et sous-estim\u00e9 ? Un \u00ab\u00a0Autoportrait avec des pantoufles de verre\u00a0\u00bb explore-t-il la fragilit\u00e9, la transformation ou la pr\u00e9carit\u00e9 de la fortune ? Cette approche, visible dans des po\u00e8mes comme \u00ab\u00a0Self-Portrait as Kendrick Lamar, Laughing to the Bank\u00a0\u00bb d’Ashanti Anderson ou \u00ab\u00a0Self-Portrait with No Flag\u00a0\u00bb de Safia Elhillo (appliquant le concept \u00ab\u00a0en tant que\u00a0\u00bb ou \u00ab\u00a0avec\u00a0\u00bb \u00e0 d’autres domaines), d\u00e9montre la polyvalence de la forme de l’autoportrait et son potentiel lorsqu’elle est combin\u00e9e \u00e0 la richesse symbolique des contes de f\u00e9es. En comparant leurs propres vies ou leurs moi int\u00e9rieurs \u00e0 des figures de contes de f\u00e9es, les po\u00e8tes peuvent r\u00e9v\u00e9ler des v\u00e9rit\u00e9s profondes sur l’ambition, les contraintes, les r\u00eaves et la r\u00e9alit\u00e9. De nombreux po\u00e8mes pour enfants c\u00e9l\u00e8bres<\/a> utilisent \u00e9galement des r\u00e9cits simples et des types de personnages qui font \u00e9cho aux arch\u00e9types pr\u00e9sents dans les contes de f\u00e9es, cr\u00e9ant un pont entre la premi\u00e8re exposition \u00e0 l’histoire et les formes po\u00e9tiques ult\u00e9rieures.<\/p>\n

\"StatueStatue embl\u00e9matique de la Petite Sir\u00e8ne, un sujet fr\u00e9quent pour les po\u00e8mes sur les contes de f\u00e9es<\/em><\/p>\n

Symbolisme et arch\u00e9types dans la po\u00e9sie des contes de f\u00e9es<\/h2>\n

Au-del\u00e0 de la structure narrative et des personnages, le symbolisme inh\u00e9rent aux contes de f\u00e9es fournit aux po\u00e8tes une bo\u00eete \u00e0 outils puissante. La for\u00eat peut repr\u00e9senter l’inconnu ou l’inconscient ; la pomme, la tentation ou la connaissance ; le miroir, la perception de soi ou l’illusion ; la cl\u00e9, l’acc\u00e8s ou le myst\u00e8re. En puisant dans ces symboles \u00e9tablis, les po\u00e8tes peuvent infuser leur travail de couches de sens sans avoir besoin de longues explications.<\/p>\n

Analyser les po\u00e8mes sur les contes de f\u00e9es<\/strong> implique souvent de d\u00e9cortiquer la mani\u00e8re dont ces symboles traditionnels sont utilis\u00e9s ou d\u00e9form\u00e9s. La for\u00eat dans un po\u00e8me repr\u00e9sente-t-elle toujours le danger, ou est-elle un lieu de refuge ? La sorci\u00e8re est-elle une figure du mal pur, ou incarne-t-elle un pouvoir f\u00e9minin refoul\u00e9 ? Les po\u00e8tes peuvent adh\u00e9rer au symbolisme traditionnel, renfor\u00e7ant l’arch\u00e9type, ou ils peuvent le subvertir, utilisant l’attente du public pour cr\u00e9er la surprise, l’ironie ou une nouvelle interpr\u00e9tation. Cette interaction entre le familier et le nouveau est essentielle \u00e0 la puissance de la po\u00e9sie des contes de f\u00e9es. Les proc\u00e9d\u00e9s litt\u00e9raires sp\u00e9cifiques employ\u00e9s \u2013 m\u00e9taphore, comparaison, personnification, r\u00e9p\u00e9tition \u2013 travaillent de concert avec le contenu symbolique pour construire le sens et la r\u00e9sonance \u00e9motionnelle du po\u00e8me.<\/p>\n

\u00c9crire votre propre po\u00e8me de conte de f\u00e9es<\/h2>\n

Pour ceux qui sont inspir\u00e9s \u00e0 \u00e9crire leurs propres po\u00e8mes sur les contes de f\u00e9es<\/strong>, les possibilit\u00e9s sont vastes. Commencez par revisiter vos contes, mythes ou fables pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s. Quel moment ou quel personnage vous marque ? Y a-t-il quelque chose de n\u00e9glig\u00e9 que vous voulez magnifier ? Pourriez-vous raconter l’histoire d’un point de vue diff\u00e9rent ? Consid\u00e9rez la structure du conte de f\u00e9es \u2013 son d\u00e9but, son climax et sa r\u00e9solution clairs \u2013 et comment vous pourriez l’appliquer \u00e0 une forme po\u00e9tique, qu’elle soit narrative ou lyrique.<\/p>\n

Pensez \u00e0 la tension inh\u00e9rente \u00e0 de nombreux contes : le contraste entre l’intrigue apparemment simple et les forces psychologiques ou soci\u00e9tales complexes en jeu. Pourriez-vous explorer le sous-texte plus sombre ou les \u00e9motions inexprim\u00e9es ? Envisagez d’actualiser le cadre ou de mettre en parall\u00e8le une structure ou un personnage de conte de f\u00e9es avec une exp\u00e9rience personnelle. Utilisez le riche symbolisme \u2013 la pantoufle de verre, le rouet, la pomme empoisonn\u00e9e \u2013 comme points de d\u00e9part pour l’imagerie et la m\u00e9taphore dans votre po\u00e8me. Exp\u00e9rimentez avec la forme ; une structure de rime et un m\u00e8tre stricts se pr\u00eatent-ils \u00e0 une approche satirique, ou le vers libre capture-t-il mieux le tumulte int\u00e9rieur d’un personnage ? Le but n’est pas simplement de raconter l’histoire, mais d’utiliser l’histoire comme une base sur laquelle construire quelque chose de nouveau, quelque chose qui refl\u00e8te votre propre perspective et qui s’engage avec le pouvoir durable de ces r\u00e9cits anciens.<\/p>\n

Conclusion<\/h2>\n

Les po\u00e8mes sur les contes de f\u00e9es<\/strong> offrent une intersection fascinante entre le r\u00e9cit intemporel et la perspicacit\u00e9 personnelle ou contemporaine. Ils d\u00e9montrent le pouvoir durable de ces histoires \u00e0 saisir la condition humaine, fournissant aux po\u00e8tes un cadre polyvalent pour explorer des th\u00e8mes complexes, r\u00e9inventer des personnages embl\u00e9matiques et utiliser des symboles puissants pour cr\u00e9er des \u0153uvres r\u00e9sonnantes et superpos\u00e9es. Que ce soit par une r\u00e9\u00e9criture fid\u00e8le, une adaptation moderne, une critique satirique ou un parall\u00e8le m\u00e9taphorique, les po\u00e8tes continuent de trouver de nouvelles fa\u00e7ons de s’engager avec la magie, la noirceur et la v\u00e9rit\u00e9 profonde ancr\u00e9es dans les contes de f\u00e9es. Lire et \u00e9crire ces po\u00e8mes non seulement approfondit notre appr\u00e9ciation de l’art de la po\u00e9sie, mais ravive \u00e9galement notre connexion aux histoires fondamentales qui ont fa\u00e7onn\u00e9 notre imagination collective. Le monde des contes de f\u00e9es reste une for\u00eat enchant\u00e9e pour les po\u00e8tes, propice \u00e0 une exploration sans fin et \u00e0 une transformation en vers.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Les contes de f\u00e9es, les mythes et les l\u00e9gendes captivent l’imagination humaine depuis des si\u00e8cles, tissant des th\u00e8mes universels tels … <\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":9858,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[59],"tags":[],"class_list":["post-13954","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-poemes","generate-columns","tablet-grid-50","mobile-grid-100","grid-parent","grid-25"],"lang":"fr","translations":{"fr":13954,"en":9857,"es":14682,"de":15227},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13954","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=13954"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/13954\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9858"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=13954"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=13954"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=13954"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}