{"id":14433,"date":"2025-05-25T20:29:08","date_gmt":"2025-05-25T20:29:08","guid":{"rendered":"https:\/\/latrespace.com\/lamour-vecu-en-poesie-sentir-sa-presence-intime\/"},"modified":"2025-05-25T20:29:08","modified_gmt":"2025-05-25T20:29:08","slug":"lamour-vecu-en-poesie-sentir-sa-presence-intime","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/lamour-vecu-en-poesie-sentir-sa-presence-intime\/","title":{"rendered":"L’amour v\u00e9cu en po\u00e9sie : sentir sa pr\u00e9sence intime"},"content":{"rendered":"

Le parcours de l’amour est un vaste paysage en po\u00e9sie, souvent chroniqu\u00e9 depuis la premi\u00e8re \u00e9tincelle de l’attirance jusqu’\u00e0 la douleur de la s\u00e9paration ou le doux confort d’une relation de longue dur\u00e9e. Pourtant, il existe un terrain sp\u00e9cifique et lumineux au sein de ce paysage : l’\u00e9tat d’\u00eatre<\/em> en amour. C’est le sentiment d’un monde transform\u00e9, la mani\u00e8re unique dont la pr\u00e9sence d’une autre personne remod\u00e8le la r\u00e9alit\u00e9, le sens profond de connexion qui s’installe dans le quotidien. La po\u00e9sie nous offre des fen\u00eatres sur cette exp\u00e9rience, articulant la joie, la paix, l’\u00e9merveillement ineffables, et parfois m\u00eame une d\u00e9licieuse d\u00e9sorientation, qui accompagnent le fait de partager sa vie profond\u00e9ment avec quelqu’un d’autre.<\/p>\n

Contrairement aux po\u00e8mes sur le fait de tomber en amour (l’emballement initial) ou sur l’amour perdu (la douleur de l’absence), les po\u00e8mes sur l’amour v\u00e9cu saisissent la r\u00e9alit\u00e9 continue \u2013 l’espace partag\u00e9, les pens\u00e9es entrem\u00eal\u00e9es, le simple confort de la pr\u00e9sence, la compr\u00e9hension profonde qui se d\u00e9veloppe avec le temps. Ce sont les po\u00e8mes qui r\u00e9sonnent lorsque l’amour n’est pas une qu\u00eate ou un souvenir, mais l’air que l’on respire. Cette exploration se penche sur des po\u00e8mes qui \u00e9clairent magnifiquement l’\u00e9tat d’\u00eatre<\/em> en amour, r\u00e9v\u00e9lant sa nature multiple \u00e0 travers diverses voix et styles.<\/p>\n

Le confort et le refuge de l’espace partag\u00e9<\/h2>\n

L’un des aspects les plus profonds de l’amour v\u00e9cu est le sentiment de trouver un havre, un lieu de s\u00e9curit\u00e9 et de confort dans la pr\u00e9sence de l’autre personne. Les complexit\u00e9s et les d\u00e9fis de la vie semblent moins intimidants lorsqu’ils sont partag\u00e9s.<\/p>\n

Maya Angelou, une voix c\u00e9l\u00e8bre de la litt\u00e9rature am\u00e9ricaine, capture magnifiquement cela dans \u00ab\u00a0Come, And Be My Baby\u00a0\u00bb. Au milieu du chaos de la vie moderne, le po\u00e8me trouve le r\u00e9confort dans la simple invitation \u00e0 la connexion :<\/p>\n

\n

There\u2019s nothing quite so moving as beautiful love poems. Luckily for us romantics, they\u2019ve been in abundant supply throughout history! From Rumi in the Islamic Golden Age, to iconic playwright William Shakespeare, to modern-day \u201cInstapoets\u201d like Rupi Kaur, love has been one of the most-explored themes among writers and poets for centuries.<\/p>\n

In this post, we\u2019ve put together the 65 most beautiful love poems ever written. Whether you\u2019re looking for something to share with your partner, seeking solace after a breakup, or craving inspiration for how to write your own passionate prose, there\u2019s bound to be a poem on this list which speaks to your heart.<\/p>\n

Wondering which love poem you are? Take our 30-second quiz to find out.<\/em><\/strong><\/p>\n

\ud83d\udcda<\/p>\n

Quel po\u00e8me d’amour \u00eates-VOUS ?<\/h3>\n

D\u00e9couvrez quel po\u00e8me vous correspond le mieux dans ce quiz. \u00c7a prend 30 secondes !<\/p>\n

1. \u201cCome, And Be My Baby\u201d par Maya Angelou<\/h2>\n

\"PortraitPortrait de la po\u00e9tesse et activiste des droits civiques Maya Angelou<\/em><\/p>\n

Maya Angelou fut l’une des po\u00e9tesses et conteuses les plus acclam\u00e9es d’Am\u00e9rique, ainsi qu’une \u00e9ducatrice et militante des droits civiques c\u00e9l\u00e9br\u00e9e. Dans \u00ab Come, And Be My Baby \u00bb, Angelou capture magnifiquement \u00e0 quel point la vie moderne peut \u00eatre accablante et le r\u00e9confort que l’amour peut apporter en p\u00e9riode de difficult\u00e9s \u2014 m\u00eame si ce n’est que pour un moment.<\/p>\n

2. \u00ab\u00a0Bird-Understander\u00a0\u00bb par Craig Arnold<\/h2>\n
\n

These are your own words<\/p>\n<\/blockquote>\n

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your way of noticing<\/p>\n<\/blockquote>\n

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and saying plainly<\/p>\n<\/blockquote>\n

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of not turning away<\/p>\n<\/blockquote>\n

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from hurt<\/p>\n<\/blockquote>\n

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you have offered them<\/p>\n<\/blockquote>\n

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to me I am only<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

giving them back<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

if only I could show you<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

how very useless<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

they are not<\/p>\n<\/blockquote>\n

L’honn\u00eatet\u00e9 brute de la po\u00e9sie de Craig Arnold fait de \u00ab Bird-Understander \u00bb un choix \u00e9vident pour notre liste des plus beaux po\u00e8mes d’amour. Dans cette pi\u00e8ce, Arnold raconte un moment pass\u00e9 avec sa partenaire qui renforce encore son amour. Le langage est simple mais \u00e9vocateur, cr\u00e9ant une m\u00e9taphore forte dans l’esprit du lecteur et facilitant une compr\u00e9hension plus profonde des sentiments d’Arnold.<\/p>\n

3. \u00ab\u00a0Habitation\u00a0\u00bb par Margaret Atwood<\/h2>\n
\n

at the back where we squat<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

outside, eating popcorn<\/p>\n<\/blockquote>\n

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the edge of the receding glacier<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

where painfully and with wonder<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

at having survived even<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

this far<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

we are learning to make fire<\/p>\n<\/blockquote>\n

Surtout connue pour son roman dystopique<\/a> La Servante \u00e9carlate<\/em>, d’un r\u00e9alisme alarmant, Margaret Atwood d\u00e9montre des forces similaires dans ce po\u00e8me : \u00ab Habitation \u00bb est d’un r\u00e9alisme saisissant. Pour mettre en contexte, Atwood y admet les d\u00e9fis du mariage et reconna\u00eet le travail n\u00e9cessaire pour les surmonter. C’est cette franchise qui rend le po\u00e8me si beau.<\/p>\n

4. \u00ab\u00a0Variations on the Word Love\u00a0\u00bb par Margaret Atwood<\/h2>\n

\"AuteureAuteure Margaret Atwood<\/em><\/p>\n

L’une des choses les plus fascinantes \u00e0 propos de l’amour est qu’il peut prendre tant de formes diff\u00e9rentes \u2013 platonique, passionn\u00e9 ou m\u00eame condescendant. Margaret Atwood expose sans concession certaines d’entre elles dans son po\u00e8me \u00ab Variations on the Word Love \u00bb.<\/p>\n

5. \u00ab\u00a0The More Loving One\u00a0\u00bb par W.H. Auden<\/h2>\n
\n

Were all stars to disappear or die,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I should learn to look at an empty sky<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And feel its total dark sublime,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Though this might take me a little time.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Bien que les po\u00e8mes sur le chagrin d’amour ne soient pas aussi r\u00e9confortants que ceux sur les joies de l’amour, ils peuvent \u00eatre tout aussi beaux et significatifs. La m\u00e9taphore c\u00e9leste \u00e9largie de \u00ab The More Loving One \u00bb de W.H. Auden le d\u00e9montre \u2013 bien qu’il pr\u00e9f\u00e9rerait finalement \u00eatre lui-m\u00eame \u00ab celui qui aime le plus \u00bb, Auden encapsule parfaitement la douleur de la perte lorsque l’amour se termine.<\/p>\n

\u00c0 la recherche de quelque chose de nouveau \u00e0 lire ?<\/strong><\/h4>\n

Fiez-vous \u00e0 de vraies personnes, pas \u00e0 des robots, pour vous donner des recommandations de livres.<\/p>\n

Ou inscrivez-vous avec une adresse courriel<\/a><\/p>\n

6. \u00ab\u00a0To My Dear and Loving Husband\u00a0\u00bb par Anne Bradstreet<\/h2>\n
\n

Thy love is such I can no way repay;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

The heavens reward thee manifold, I pray.<\/p>\n<\/blockquote>\n

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Then while we live, in love let\u2019s so persever,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

That when we live no more, we may live ever.<\/p>\n<\/blockquote>\n

La croyance puritaine d’Anne Bradstreet selon laquelle le mariage est un don de Dieu ressort fortement dans \u00ab To My Dear and Loving Husband \u00bb. En le lisant avec un regard moderne, il est facile de commencer le po\u00e8me en \u00e9tant un peu sceptique ; cependant, la gratitude et le d\u00e9vouement sinc\u00e8res de Bradstreet envers son mari se manifestent rapidement pour en faire une affirmation profond\u00e9ment touchante de l’amour v\u00e9ritable.<\/p>\n

7. \u00ab\u00a0Always For The First Time\u00a0\u00bb par Andr\u00e9 Breton<\/h2>\n
\n

There is a silk ladder unrolled across the ivy<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

There is<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

That leaning over the precipice<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Of the hopeless fusion of your presence and absence<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I have found the secret<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Of loving you<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Always for the first time<\/p>\n<\/blockquote>\n

\u00ab Always For The First Time \u00bb est l’ode d’Andr\u00e9 Breton \u00e0 une femme qu’il n’a pas rencontr\u00e9e, mais qu’il est pr\u00eat \u00e0 attendre chaque jour. Breton fut le fondateur fran\u00e7ais du mouvement surr\u00e9aliste, qui visait \u00e0 brouiller les fronti\u00e8res entre les r\u00eaves et la r\u00e9alit\u00e9 dans l’art \u2013 expliquant la nature plut\u00f4t fantaisiste de ce magnifique po\u00e8me d’amour.<\/p>\n

8. \u00ab\u00a0Love and Friendship\u00a0\u00bb par Emily Bront\u00eb<\/h2>\n

\"MainsMains diverses tenant une collection de po\u00e8mes d'amour, symbolisant la connexion<\/em><\/p>\n

L’amour ne se limite pas forc\u00e9ment \u00e0 la romance \u2013 l’amour entre amis peut \u00eatre tout aussi fort et beau. Dans \u00ab Love and Friendship \u00bb, Emily Bront\u00eb compare l’amour romantique \u00e0 une rose \u2013 magnifique mais \u00e9ph\u00e9m\u00e8re \u2013 et l’amiti\u00e9 \u00e0 un houx qui peut endurer toutes les saisons.<\/p>\n

9. \u00ab\u00a0To Be In Love\u00a0\u00bb par Gwendolyn Brooks<\/h2>\n

Le prochain sur notre liste des plus beaux po\u00e8mes sur l’amour est \u00ab To Be in Love \u00bb de Gwendolyn Brooks. Brooks \u00e9tait po\u00e9tesse, auteure et enseignante \u2013 et peut-\u00eatre plus remarquablement, en 1950, elle fut \u00e9galement la premi\u00e8re \u00e9crivaine afro-am\u00e9ricaine \u00e0 recevoir un prix Pulitzer. Dans ce po\u00e8me puissant, Brooks transmet les \u00e9motions intenses qui accompagnent le fait de tomber en amour et la fa\u00e7on dont cela peut changer toute votre perspective sur la vie.<\/p>\n

\n

To be in love<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Is to touch with a lighter hand.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

In yourself you stretch, you are well.<\/p>\n<\/blockquote>\n

10. \u00ab\u00a0How Do I Love Thee? (Sonnet 43)\u00a0\u00bb par Elizabeth Barrett Browning<\/h2>\n
\n

How do I love thee? Let me count the ways.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I love thee to the depth and breadth and height<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

My soul can reach, when feeling out of sight<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

For the ends of being and ideal grace.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Elizabeth Barrett Browning \u00e9tait une po\u00e9tesse victorienne de renom qui a influenc\u00e9 l’\u0153uvre de nombreux po\u00e8tes de langue anglaise ult\u00e9rieurs, dont Emily Dickinson. \u00ab How Do I Love Thee? \u00bb est l’un des po\u00e8mes les plus reconnaissables de Browning, et m\u00eame l’un des po\u00e8mes d’amour les plus c\u00e9l\u00e8bres jamais \u00e9crits \u2013 sa d\u00e9claration d’amour ardente mais claire r\u00e9sonne aupr\u00e8s des lecteurs depuis plus de 150 ans.<\/p>\n

11. \u00ab\u00a0A Red, Red Rose\u00a0\u00bb par Robert Burns<\/h2>\n

\"PortraitPortrait du po\u00e8te \u00e9cossais Robert Burns<\/em><\/p>\n

Tout comme Browning, l’amour profond de Robert Burns est \u00e9vident dans son po\u00e8me \u00ab A Red, Red Rose \u00bb. Burns d\u00e9clare cet amour \u00e0 la fois passionn\u00e9 et rafra\u00eechissant \u2013 avec chaque comparaison, nous voyons que m\u00eame le langage le plus charmant p\u00e2lit \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de la profondeur de la \u00ab Luve \u00bb de Burns.<\/p>\n

12. \u00ab\u00a0She Walks in Beauty\u00a0\u00bb par Lord Byron<\/h2>\n
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She walks in beauty, like the night<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Of cloudless climes and starry skies;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And all that\u2019s best of dark and bright<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Meet in her aspect and her eyes;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Thus mellowed to that tender light<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Which heaven to gaudy day denies.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Bien que son auteur soit connu pour une vie d’aventure et de scandales, le po\u00e8me \u00ab She Walks in Beauty \u00bb de Lord Byron fait remarquablement moins r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 l’amour passionn\u00e9 ou sexuel par rapport \u00e0 ses autres \u0153uvres. Cela dit, son \u00e9merveillement devant la beaut\u00e9 de cette femme transpara\u00eet instantan\u00e9ment, ce qui en fait un po\u00e8me magnifiquement romantique.<\/p>\n

13. \u00ab\u00a0Love is a fire that burns unseen\u00a0\u00bb par Lu\u00eds Vaz de Cam\u00f5es<\/h2>\n
\n

Love is a fire that burns unseen,<\/p>\n<\/blockquote>\n

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a wound that aches yet isn\u2019t felt,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

an always discontent contentment,<\/p>\n<\/blockquote>\n

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a pain that rages without hurting,<\/p>\n<\/blockquote>\n

L’un des plus grands po\u00e8tes du Portugal, Lu\u00eds Vaz de Cam\u00f5es est connu pour sa po\u00e9sie lyrique et ses \u00e9pop\u00e9es dramatiques. \u00ab Love is a fire that burns unseen \u00bb est un exemple de la premi\u00e8re, refl\u00e9tant ses nombreuses affaires amoureuses tumultueuses et la fa\u00e7on dont chacune a apport\u00e9 une fusion complexe de plaisir et de douleur.<\/p>\n

14. \u00ab\u00a0Beautiful Signor\u00a0\u00bb par Cyrus Cassells<\/h2>\n
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This is the endless wanderlust:<\/p>\n<\/blockquote>\n

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dervish,<\/p>\n<\/blockquote>\n

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yours is the April-upon-April love<\/p>\n<\/blockquote>\n

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that kept me spinning even beyond your eventful arms<\/p>\n<\/blockquote>\n

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toward the unsurpassed:<\/p>\n<\/blockquote>\n

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the one vast claiming heart,<\/p>\n<\/blockquote>\n

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the glimmering,<\/p>\n<\/blockquote>\n

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the beautiful and revealed Signor.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\u00ab Beautiful Signor \u00bb est une entr\u00e9e de la collection de po\u00e8mes de Cyrus Cassells du m\u00eame nom, qu’il a d\u00e9di\u00e9e aux \u00ab Amoureux partout \u00bb. Culturellement situ\u00e9 dans le contexte de l’\u00e9pid\u00e9mie de sida, le recueil vise \u00e0 rappeler aux gens la beaut\u00e9 puissante de l’amour romantique.<\/p>\n

15. \u00ab\u00a0Rondel of Merciless Beauty\u00a0\u00bb par Geoffrey Chaucer<\/h2>\n
\n

Upon my word, I tell you faithfully<\/p>\n<\/blockquote>\n

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Through life and after death you are my queen;<\/p>\n<\/blockquote>\n

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For with my death the whole truth shall be seen.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Your two great eyes will slay me suddenly;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Their beauty shakes me who was once serene;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Straight through my heart the wound is quick and keen.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Largement consid\u00e9r\u00e9 comme le \u00ab P\u00e8re de la po\u00e9sie anglaise \u00bb, Geoffrey Chaucer a \u00e9crit certaines des \u0153uvres les plus renomm\u00e9es de la langue anglaise, notamment \u00ab The Canterbury Tales \u00bb et \u00ab The Book of the Duchess \u00bb. Le po\u00e8me ind\u00e9pendant \u00ab Rondel of Merciless Beauty \u00bb (traduit ici du moyen anglais) raconte le chagrin d’amour de Chaucer apr\u00e8s avoir \u00e9t\u00e9 quitt\u00e9 par l’amour de sa vie, lui jurant son d\u00e9vouement \u00e9ternel m\u00eame si cela lui fait mal.<\/p>\n

16. \u00ab\u00a0Love Comes Quietly\u00a0\u00bb par Robert Creeley<\/h2>\n

Le po\u00e8me d’amour court mais saisissant de Robert Creeley r\u00e9sume bien le sentiment de ne jamais vouloir \u00eatre s\u00e9par\u00e9 de la personne aim\u00e9e, vous faisant presque oublier \u00e0 quoi ressemblait la vie avant de la rencontrer.<\/p>\n

17. \u00ab\u00a0[i carry your heart with me(i carry it in]\u00a0\u00bb par E. E. Cummings<\/h2>\n
\n

i carry your heart with me(i carry it in<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

my heart)i am never without it(anywhere<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

i go you go,my dear;and whatever is done<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

by only me is your doing,my darling)<\/p>\n<\/blockquote>\n

En tant que l’un des po\u00e8tes am\u00e9ricains les plus prolifiques du XXe si\u00e8cle, E.E. Cummings n’a pas besoin d’introduction. Beaucoup de ses po\u00e8mes \u00e9taient centr\u00e9s sur l’amour et \u00ab [i carry your heart with me(i carry it in] \u00bb est peut-\u00eatre le plus connu d’entre eux. L’imagerie riche et l’infatuation intime lui valent une place de choix sur notre liste des plus beaux po\u00e8mes d’amour jamais \u00e9crits.<\/p>\n

18. \u00ab\u00a0[love is more thicker than forget]\u00a0\u00bb par E.E. Cummings<\/h2>\n
\n

love is more thicker than forget<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

more thinner than recall<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

more seldom than a wave is wet<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

more frequent than to fail<\/p>\n<\/blockquote>\n

Autre brillant exemple de la po\u00e9sie amoureuse de Cummings, [love is more thicker than forget]. Ce po\u00e8me explore la complexit\u00e9 de l’amour, exprimant qu’il ne peut \u00eatre simplement d\u00e9fini comme une chose ou une autre \u2013 et, en fait, d\u00e9peignant l’amour comme un paradoxe de raret\u00e9 et de fr\u00e9quence, de modestie et de profondeur, de sant\u00e9 mentale et de folie, et bien plus encore.<\/p>\n

19. \u00ab\u00a0Sthandwa sami (my beloved, isiZulu)\u00a0\u00bb par Yrsa Daley-Ward<\/h2>\n
\n

my thoughts about you are frightening but precise<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I can see the house on the hill where we make our own vegetables out back<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

and drink warm wine out of jam jars<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

and sing songs in the kitchen until the sun comes up<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

wena you make me feel like myself again.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\u00ab Sthandwa sami (my beloved, isiZulu) \u00bb de Yrsa Daley-Ward est l’un des r\u00e9cits d’amour les plus personnels et r\u00e9v\u00e9lateurs de cette liste. Le po\u00e8me est extrait de son recueil bone<\/em>, qui aborde certains des aspects les plus profonds de l’humanit\u00e9, notamment la religion, le d\u00e9sir, la f\u00e9minit\u00e9, la race et la vuln\u00e9rabilit\u00e9.<\/p>\n

20. \u00ab\u00a0Married Love\u00a0\u00bb par Guan Daosheng<\/h2>\n
\n

You and I<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Have so much love,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

That it<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Burns like a fire,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

In which we bake a lump of clay<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Molded into a figure of you<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And a figure of me.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Guan Daosheng \u00e9tait une peintre et po\u00e9tesse chinoise du d\u00e9but de la dynastie Yuan (1271-1368). \u00ab Married Love \u00bb utilise l’image de figurines d’argile pour repr\u00e9senter deux amoureux unis en un seul par l’acte sacr\u00e9 du mariage, de la m\u00eame mani\u00e8re que l’argile se solidifie dans un four.<\/p>\n

21. \u00ab\u00a0Heart, we will forget him!\u00a0\u00bb par Emily Dickinson<\/h2>\n
\n

Heart, we will forget him!<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

You and I, to-night!<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

You may forget the warmth he gave,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I will forget the light.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\u00ab Heart, we will forget him! \u00bb s’aligne avec la nature puissante de tant de po\u00e8mes d’Emily Dickinson. C’est une r\u00e9flexion puissante sur les cons\u00e9quences d’une affaire d’amour passionn\u00e9e et sur la fa\u00e7on dont elle a essay\u00e9 de passer \u00e0 autre chose, allant jusqu’\u00e0 commander<\/em> \u00e0 son c\u0153ur de le faire, m\u00eame en sachant que c’est futile.<\/p>\n

22. \u00ab\u00a0Air and Angels\u00a0\u00bb par John Donne<\/h2>\n

\"PortraitPortrait du po\u00e8te anglais John Donne<\/em><\/p>\n

L’\u0153uvre de John Donne est connue pour aborder la foi et le salut, ainsi que l’amour humain et divin. Dans \u00ab Angels and Air \u00bb, Donne compare son amour au mouvement des anges \u2013 pur et \u00e9l\u00e9gant. Sa conclusion selon laquelle deux amoureux peuvent se r\u00e9unir et devenir plus forts ajoute une autre couche \u00e0 ce po\u00e8me d\u00e9j\u00e0 tr\u00e8s romantique.<\/p>\n

23. \u00ab\u00a0Flirtation\u00a0\u00bb par Rita Dove<\/h2>\n
\n

Outside the sun<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

has rolled up her rugs<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

and night strewn salt<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

across the sky. My heart<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

is humming a tune<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I haven\u2019t heard in years!<\/p>\n<\/blockquote>\n

La s\u00e9duction \u00e9tincelante au d\u00e9but d’une nouvelle relation est s\u00fbrement l’une des parties les plus excitantes de l’amour. \u00ab Flirtation \u00bb de Rita Dove capture avec \u00e9loquence cette joie et cette anticipation, et est l’un des po\u00e8mes les plus pertinents sur cet aspect de l’amour.<\/p>\n

24. \u00ab\u00a0Heart to Heart\u00a0\u00bb par Rita Dove<\/h2>\n
\n

It\u2019s neither red<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

nor sweet.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

It doesn\u2019t melt<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

or turn over,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

break or harden,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

so it can\u2019t feel<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

pain,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

yearning,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

regret.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Dans \u00ab Heart to Heart \u00bb, Rita Dove rejette les clich\u00e9s typiques qui accompagnent le fait de tomber en amour. Avec son approche terre \u00e0 terre du sujet, elle assure au lecteur vis\u00e9 que m\u00eame si elle a du mal \u00e0 montrer son amour, cela ne signifie pas qu’il n’est pas l\u00e0.<\/p>\n

25. \u00ab\u00a0Love\u00a0\u00bb par Carol Ann Duffy<\/h2>\n
\n

you\u2019re where I stand, hearing the sea, crazy<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

for the shore, seeing the moon ache and fret<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

for the earth. When morning comes, the sun, ardent,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

covers the trees in gold, you walk<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

towards me,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

out of the season, out of the light love reasons.<\/p>\n<\/blockquote>\n

En 2009, Carol Ann Duffy a marqu\u00e9 l’histoire en \u00e9tant nomm\u00e9e premi\u00e8re femme et lesbienne ouvertement Po\u00e8te Laur\u00e9ate britannique. \u00ab Love \u00bb est un exemple parfait des po\u00e8mes de type monologue pour lesquels elle est connue, s’inscrivant dans son style d’\u00e9criture sensoriel et \u00e9motionnel habituel ; ici, elle d\u00e9crit l’amour comme magnifiquement illimit\u00e9, comme la lumi\u00e8re du soleil ou le son des vagues s’\u00e9crasant.<\/p>\n

26. \u00ab\u00a0The Love Poem\u00a0\u00bb par Carol Ann Duffy<\/h2>\n

\"AncienneAncienne Po\u00e8te Laur\u00e9ate du Royaume-Uni, Carol Ann Duffy<\/em><\/p>\n

\u00ab The Love Poem \u00bb prend une approche diff\u00e9rente, d\u00e9peignant la lutte de Duffy pour trouver les bons mots pour d\u00e9crire son amour. Il est extrait de son recueil Rapture<\/em> de 2005, qui retrace le parcours du locuteur \u00e0 travers une affaire amoureuse ; \u00e0 ce stade, Duffy devient m\u00e9tafictionnelle sur la po\u00e9sie amoureuse, s’effor\u00e7ant d’expliquer les d\u00e9fis de son \u00e9criture (et invoquant plusieurs autres po\u00e8mes c\u00e9l\u00e8bres en cours de route).<\/p>\n

27. \u00ab\u00a0Before You Came\u00a0\u00bb par Faiz Ahmed Faiz<\/h2>\n
\n

Don\u2019t leave now that you\u2019re here\u2014<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Stay. So the world may become like itself again:<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

so the sky may by the sky,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

the road a road,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

and the glass of wine not a mirror, just a glass of wine.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Faiz Ahmed Faiz a \u00e9crit sur l’amour, la politique et la communaut\u00e9 tout au long de sa vie tumultueuse, et a \u00e9t\u00e9 particuli\u00e8rement reconnu pour ses contributions \u00e0 la po\u00e9sie ourdou traditionnelle. Dans \u00ab Before You Came \u00bb, Faiz \u00e9crit sur la fa\u00e7on dont sa perspective sur la vie a chang\u00e9 apr\u00e8s \u00eatre tomb\u00e9 en amour et sur le fait qu’il ne veut jamais \u00eatre sans son amoureuse, qui l’aide \u00e0 voir les choses telles qu’elles sont vraiment.<\/p>\n

28. \u00ab\u00a0Lines Depicting Simple Happiness\u00a0\u00bb par Peter Gizzi<\/h2>\n
\n

It feels right to notice all the shiny things about you<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

About you there is nothing I wouldn\u2019t want to know<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

With you nothing is simple yet nothing is simpler<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

About you many good things come into relation<\/p>\n<\/blockquote>\n

La beaut\u00e9 de la po\u00e9sie de Peter Gizzi d\u00e9coule de sa simplicit\u00e9. Dans \u00ab Lines Depicting Simple Happiness \u00bb, l’adoration de Gizzi pour son amour est claire \u2013 cependant, il \u00e9vite les clich\u00e9s \u00e9cul\u00e9s, ce qui rend le po\u00e8me \u00e0 la fois plus personnel et moins mi\u00e8vre que d’autres po\u00e8mes d’amour modernes.<\/p>\n

29. \u00ab\u00a0Six Sonnets: Crossing the West\u00a0\u00bb par Janice Gould<\/h2>\n
\n

In that communion of lovers, thick sobs<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

break from me as I think of my love<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

back home, all that I have done<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

and cannot say. This is the first time<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I have left her so completely, so alone.<\/p>\n<\/blockquote>\n

L’\u0153uvre de Janice Gould se concentre sur les th\u00e8mes de l’amour et de la connexion, avec des liens forts avec son identit\u00e9 de lesbienne Maidu. Dans \u00ab Six Sonnets: Crossing the West \u00bb, Gould compare son amoureuse \u00e0 un r\u00eave, ne manquant jamais de moyens \u00e9th\u00e9r\u00e9s pour la d\u00e9crire… et pleurant lorsqu’elle s’\u00e9loigne, m\u00eame temporairement.<\/p>\n

30. \u00ab\u00a0For Keeps\u00a0\u00bb par Joy Harjo<\/h2>\n

\"LaLa po\u00e9tesse Joy Harjo<\/em><\/p>\n

Contraster l’amour avec la beaut\u00e9 de la nature aide \u00e0 cr\u00e9er un lien ind\u00e9fectible entre les deux. Cette comparaison aide \u00e0 illustrer les sentiments de Joy Harjo pour son amoureuse dans son merveilleux po\u00e8me, \u00ab For Keeps \u00bb.<\/p>\n

31. \u00ab\u00a0You Are the Penultimate Love of My Life\u00a0\u00bb par Rebecca Hazelton<\/h2>\n
\n

The garden you plant and I plant<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

is tunneled through by voles,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

the vowels<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

we speak aren\u2019t vows,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

but there\u2019s something<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

holding me here, for now,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

like your eyes, which I suppose<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

are brown, after all.\u2019<\/p>\n<\/blockquote>\n

\u00ab You Are the Penultimate Love of My Life \u00bb est un po\u00e8me d’amour peu orthodoxe, se concentrant sur les r\u00e9alit\u00e9s plut\u00f4t que sur les fantasmes<\/em> de l’amour v\u00e9cu. Rebecca Hazelton n’\u00e9crit pas sur son \u00e2me s\u0153ur, et elle en est consciente \u2013 mais cela ne rend pas l’amour qu’ils partagent moins sp\u00e9cial.<\/p>\n

32. \u00ab\u00a0Yours\u00a0\u00bb par Daniel Hoffman<\/h2>\n
\n

I am yours as the summer air at evening is<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Possessed by the scent of linden blossoms,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

As the snowcap gleams with light<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Lent it by the brimming moon.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Without you I\u2019d be an unleaded tree<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Blasted in a bleakness with no Spring.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Les m\u00e9taphores soigneusement choisies par Daniel Hoffman font de \u00ab Yours \u00bb un po\u00e8me d’amour v\u00e9ritablement magnifique. Le d\u00e9vouement complet de Hoffman envers son amoureuse est \u00e9vident \u2013 en la comparant \u00e0 tout, des soir\u00e9es d’\u00e9t\u00e9 aux montagnes enneig\u00e9es, il semble qu’il ne puisse cesser de penser \u00e0 elle au fil des saisons.<\/p>\n

33. \u00ab\u00a0A Love Song for Lucinda\u00a0\u00bb par Langston Hughes<\/h2>\n
\n

Love<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Is a high mountain<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Stark in a windy sky.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

If you<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Would never lose your breath<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Do not climb too high.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Chaque strophe de \u00ab A Love Song for Lucinda \u00bb de Langston Hughes compare l’amour \u00e0 un sentiment sp\u00e9cifique, tous li\u00e9s au monde naturel. Ce po\u00e8me met l’accent sur l’exaltation de tomber en amour et l’enchantement total qui l’accompagne.<\/p>\n

34. \u00ab\u00a0Poem for My Love\u00a0\u00bb par June Jordan<\/h2>\n

L’activiste politique, po\u00e9tesse et essayiste June Jordan est l’une des \u00e9crivaines jama\u00efcaines-am\u00e9ricaines les plus publi\u00e9es de sa g\u00e9n\u00e9ration. Dans son \u00ab Poem for My Love \u00bb, la locutrice est en absolue admiration spirituelle devant sa partenaire et la fa\u00e7on dont elle ressent leur amour transcendant.<\/p>\n

35. \u00ab\u00a0for him\u00a0\u00bb par Rupi Kaur<\/h2>\n
\n

no,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

it won\u2019t<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

be love at<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

first sight when<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

we meet it\u2019ll be love<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

at first remembrance<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

\u2018cause i\u2019ve recognized you<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

in my mother\u2019s eyes when she tells me,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

marry the type of man you\u2019d want to raise your son to be like.<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n

\u00c0 seulement 21 ans, Rupi Kaur a \u00e9crit, illustr\u00e9 et auto-publi\u00e9 son premier recueil de po\u00e8mes, milk and honey<\/em>. Elle d\u00e9crit sa po\u00e9sie comme \u00ab simple et accessible \u00bb<\/a> \u2013 ce qui lui a permis d’atteindre des millions de lecteurs dans le monde entier, notamment via Instagram. \u00ab for him \u00bb est un exemple parfait d’un po\u00e8me d’amour magnifique et puissant qui n’a pas besoin de faire trop d’efforts pour avoir un impact.<\/p>\n

36. Sans titre par Rupi Kaur<\/h2>\n
\n

love will hurt you but<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

love will never mean to<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

love will play no games<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

cause love knows life<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

has been hard enough already<\/p>\n<\/blockquote>\n

Une autre entr\u00e9e de milk and honey<\/em>, ce court po\u00e8me sans titre offre un regard doux-amer et las du monde, mais finalement g\u00e9n\u00e9reux, sur l’amour et ses d\u00e9fis.<\/p>\n

37. \u00ab\u00a0Poem To An Unnameable Man\u00a0\u00bb par Dorothea Lasky<\/h2>\n
\n

And I will not cry also<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Although you will expect me to<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I was wiser too than you had expected<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

For I knew all along you were mine<\/p>\n<\/blockquote>\n

Po\u00e9tesse prolifique, Dorothea Lasky a \u00e9crit plusieurs recueils et dirige actuellement le programme de po\u00e9sie \u00e0 l’Universit\u00e9 Columbia. Dans \u00ab Poem To An Unnameable Man \u00bb, elle utilise l’imagerie c\u00e9leste pour explorer une relation amoureuse, d\u00e9crivant son pouvoir et sa force \u00e0 l’amoureux qui la sous-estime.<\/p>\n

38. \u00ab\u00a0Movement Song\u00a0\u00bb par Audre Lorde<\/h2>\n

\"AudreAudre Lorde<\/em><\/p>\n

\u00ab Movement Song \u00bb d’Audre Lorde parle de la fin d’une relation. Bien que la tristesse ressentie apr\u00e8s que le c\u0153ur de la locutrice a \u00e9t\u00e9 bris\u00e9 soit claire, le po\u00e8me se termine finalement par l’espoir que le couple puisse avoir un nouveau d\u00e9part \u2013 bien qu’s\u00e9par\u00e9ment.<\/p>\n

39. \u00ab\u00a0Camomile Tea\u00a0\u00bb par Katherine Mansfield<\/h2>\n
\n

We might be fifty, we might be five,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

So snug, so compact, so wise are we!<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Under the kitchen-table leg<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

My knee is pressing against his knee.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Our shutters are shut, the fire is low,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

The tap is dripping peacefully;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

The saucepan shadows on the wall<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Are black and round and plain to see.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Katherine Mansfield a \u00e9t\u00e9 lou\u00e9e pour sa capacit\u00e9 \u00e0 simplifier des \u00e9motions complexes \u00e0 travers des nouvelles et de la po\u00e9sie. L’un des po\u00e8mes les plus tranquilles de cette liste, \u00ab Camomile Tea \u00bb, d\u00e9peint un couple calme et silencieux, heureux de la vie qu’ils se sont cr\u00e9\u00e9e, soulignant la joie sous-estim\u00e9e que la familiarit\u00e9 et le confort paisibles apportent dans une relation.<\/p>\n

40. \u00ab\u00a0Love Elegy in the Chinese Garden, with Koi\u00a0\u00bb par Nathan McClain<\/h2>\n
\n

Because who hasn\u2019t done that \u2014<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

loved so intently even after everything<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

has gone? Love something that has washed<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

its hands of you? I like to think I\u2019m different now,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

that I\u2019m enlightened somehow,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

but who am I kidding?<\/p>\n<\/blockquote>\n

L’inspiration de Nathan McClain pour \u00ab Love Elegy in the Chinese Garden, with Koi \u00bb fut un rendez-vous aux jardins botaniques de Huntington. Dans le po\u00e8me, McClain visait \u00e0 \u00ab explorer le sentiment d’anxi\u00e9t\u00e9 \u00bb<\/a> entre deux amoureux potentiels, et le lourd bagage \u00e9motionnel que les relations ant\u00e9rieures rat\u00e9es peuvent vous imposer.<\/p>\n

41. \u00ab\u00a0I think I should have loved you presently (Sonnet IX)\u00a0\u00bb par Edna St. Vincent Millay<\/h2>\n
\n

I think I should have loved you presently,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And given in earnest words I flung in jest;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And lifted honest eyes for you to see,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And caught your hand against my cheek and breast;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And all my pretty follies flung aside<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

That won you to me, and beneath you gaze<\/p>\n<\/blockquote>\n

\u00ab I think I should have loved you presently \u00bb d’Edna St. Vincent Millay sert de subversion de la forme traditionnelle du sonnet. Dans le po\u00e8me, la locutrice d\u00e9plore son incapacit\u00e9 \u00e0 r\u00e9ciproquer l’affection sinc\u00e8re de son amoureux, choisissant plut\u00f4t les mots doux et la s\u00e9duction superficielle plut\u00f4t qu’une connexion authentique.<\/p>\n

42. \u00ab\u00a0Love Sonnet XI\u00a0\u00bb par Pablo Neruda<\/h2>\n
\n

I crave your mouth, your voice, your hair.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Silent and starving, I prowl through the streets.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Bread does not nourish me, dawn disrupts<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

me, all day<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I hunt for the liquid measure of your steps.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Il y a un fort sentiment de d\u00e9sir dans \u00ab Love Sonnet XI \u00bb de Pablo Neruda, alors que notre locuteur avoue que la pens\u00e9e de son amour ne quitte jamais son esprit, le poussant jusqu’\u00e0 la distraction. \u00c9vocateur et parfois alarmant, c’est un po\u00e8me d’amour qui marche parfaitement sur la fine ligne floue entre romance et obsession.<\/p>\n

43. \u00ab\u00a0Your Feet\u00a0\u00bb par Pablo Neruda<\/h2>\n

\"LeLe laur\u00e9at du prix Nobel Pablo Neruda<\/em><\/p>\n

Dans \u00ab Your Feet \u00bb, Neruda exprime un d\u00e9vouement similaire \u00e0 son amour, expliquant son amour pour elle de la t\u00eate aux pieds, et rend gr\u00e2ce aux forces qu’il sent les avoir in\u00e9vitablement r\u00e9unis.<\/p>\n

44. \u00ab\u00a0Dear One Absent This Long While\u00a0\u00bb par Lisa Olstein<\/h2>\n
\n

I expect you. I thought one night it was you<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

at the base of the drive, you at the foot of the stairs<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

you in a shiver of light, but each time<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

leaves in wind revealed themselves,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

the retreating shadow of a fox, daybreak.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

We expect you, cat and I, bluebirds and I, the stove.<\/p>\n<\/blockquote>\n

La locutrice dans \u00ab Dear One Absent This Long While \u00bb de Lisa Olstein attend anxieusement le retour de son \u00eatre aim\u00e9 \u00e0 la maison. Le bourdonnement nerveux d’anticipation alors que la locutrice attend de retourner \u00e0 une vie de confort et de banalit\u00e9, un puzzle dont leur amoureux est la seule pi\u00e8ce manquante, donne \u00e0 ce po\u00e8me d’amour une belle honn\u00eatet\u00e9 brute.<\/p>\n

45. \u00ab\u00a0My Lover Is a Woman\u00a0\u00bb par Pat Parker<\/h2>\n
\n

my lover is a woman<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

& when i hold her<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

feel her warmth<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

i feel good<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

feel safe<\/p>\n<\/blockquote>\n

Pat Parker \u00e9tait une po\u00e9tesse et activiste am\u00e9ricaine qui a tir\u00e9 une grande inspiration de sa vie en tant que f\u00e9ministe lesbienne afro-am\u00e9ricaine. \u00ab My Lover Is a Woman \u00bb parle des luttes auxquelles Parker a fait face en tant que femme de couleur ouvertement queer, et du havre de paix que repr\u00e9sente son amoureuse dans cette temp\u00eate.<\/p>\n

46. \u00ab\u00a0It Is Here\u00a0\u00bb par Harold Pinter<\/h2>\n
\n

What is this stance we take,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

To turn away and then turn back?<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

What did we hear?<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

It was the breath we took when we first met.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Listen. It is here.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Les relations ont une dr\u00f4le de fa\u00e7on de transcender le temps et l’espace, et cette transcendance est exprim\u00e9e dans le magnifique po\u00e8me d’amour \u00ab It Is Here \u00bb d’Harold Pinter, alors qu’il demande \u00e0 son amoureuse de repenser au d\u00e9but de leur relation, et ce faisant, redonne vie au moment lointain.<\/p>\n

47. Sans titre par Christopher Poindexter<\/h2>\n
\n

I miss you even when you<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

are beside me.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I dream of your body<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

even when you are sleeping<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

in my arms.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

The words I love you<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

could never be enough.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Christopher Poindexter pr\u00e9sente ici un portrait profond\u00e9ment honn\u00eate et pertinent d’un amour qui d\u00e9passe les limites du langage, d\u00e9crivant le d\u00e9sir accablant et paradoxal qu’il est possible de ressentir m\u00eame lorsque l’\u00eatre aim\u00e9 est juste \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de vous.<\/p>\n

48. \u201cLove Is Not A Word\u201d par Riyas Qurana<\/h2>\n
\n

Amidst all this<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I keep a falling flower in the mid-air<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Not to fall on the earth<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Is it not up to you who search for it<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

To come and sit on it<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And make love?<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Don\u2019t forget to bring the word<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Darling<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

When you come.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\u00c9crit du point de vue de l’amour personnifi\u00e9, \u00ab Love Is Not A Word \u00bb est un po\u00e8me plut\u00f4t ambigu. Riyas Qurana explore la notion d’amour dans son ensemble et la relie \u00e0 la nature pour souligner \u00e0 quel point elle est \u00e9l\u00e9mentaire \u00e0 l’exp\u00e9rience humaine.<\/p>\n

49. \u00ab\u00a0[Again and again, even though we know love\u2019s landscape]\u00a0\u00bb par Rainer Maria Rilke<\/h2>\n
\n

Again and again, even though we know love\u2019s landscape<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

and the little churchyard with its lamenting names<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

and the terrible reticent gorge in which the others<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

end: again and again the two of us walk out together<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

under the ancient trees, lay ourselves down again and<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

again<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

among the flowers, and look up into the sky.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Le po\u00e8te autrichien Rainer Maria Rilke croyait qu’aimer un autre \u00eatre humain \u00e9tait \u00ab peut-\u00eatre la plus difficile de toutes nos t\u00e2ches \u00bb (Lettres \u00e0 un jeune po\u00e8te, 1929). Dans \u00ab [Again and again, even though we know love\u2019s landscape] \u00bb, Rilke c\u00e9l\u00e8bre l’amour continu, quotidien, que deux personnes peuvent partager, et la force qui d\u00e9coule du fait de se rendre assez vuln\u00e9rable pour aimer un autre, malgr\u00e9 le risque de chagrin.<\/p>\n

50. \u00ab\u00a0Echo\u00a0\u00bb par Christina Rossetti<\/h2>\n

\"PortraitPortrait de la po\u00e9tesse victorienne Christina Rossetti<\/em><\/p>\n

Dans \u00ab Echo \u00bb, Christina Rossetti r\u00e9fl\u00e9chit \u00e0 un amour perdu et \u00e0 la fa\u00e7on dont elle souhaite qu’il lui revienne comme un \u00e9cho. Rossetti est d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9e, aspirant \u00e0 son ex-amoureux, et le d\u00e9sir qui en r\u00e9sulte cr\u00e9e un po\u00e8me d’amour \u00e0 la fois d\u00e9chirant et magnifique.<\/p>\n

51. \u00ab\u00a0I loved you first: but afterwards your love\u00a0\u00bb par Christina Rossetti<\/h2>\n
\n

I loved you first: but afterwards your love<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Outsoaring mine, sang such a loftier song<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

As drowned the friendly cooings of my dove.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Which owes the other most? my love was long,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And yours one moment seemed to wax more strong<\/p>\n<\/blockquote>\n

Malgr\u00e9 une pr\u00e9occupation pour la r\u00e9ciprocit\u00e9 (ou son absence) dans ces lignes d’ouverture, un sentiment d’\u00ab unit\u00e9 \u00bb r\u00e8gne en fait tout au long de \u00ab I loved you first: but afterwards your love \u00bb, \u00e9galement de Rossetti. Ce po\u00e8me refl\u00e8te le sentiment de compr\u00e9hension compl\u00e8te entre deux personnes qui s’aiment profond\u00e9ment, alors que Rossetti explique comment leurs sentiments individuels se combinent pour cr\u00e9er un amour unique, un tout plus grand que la somme de ses parties.<\/p>\n

52. \u00ab\u00a0Defeated by Love\u00a0\u00bb par Rumi<\/h2>\n
\n

The sky was lit<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

by the splendor of the moon<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

So powerful<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I fell to the ground<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Your love<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

has made me sure<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I am ready to forsake<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

this worldly life<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

and surrender<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

to the magnificence<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

of your Bering<\/p>\n<\/blockquote>\n

Les mots du po\u00e8te persan du XIIIe si\u00e8cle Rumi ont transcend\u00e9 les divisions nationales, ethniques et religieuses pendant des si\u00e8cles. La passion et le d\u00e9vouement dans \u00ab Defeated by Love \u00bb sont apparents dans chaque ligne, faisant de ce t\u00e9moignage durable de la puissance de l’amour l’un des plus beaux po\u00e8mes d’amour de notre liste.<\/p>\n

53. \u00ab\u00a0Shall I compare thee to a summer\u2019s day? (Sonnet 18)\u00a0\u00bb par William Shakespeare<\/h2>\n

\"LeLe Barde, William Shakespeare<\/em><\/p>\n

Bien que William Shakespeare n’ait pas \u00e9crit de romans d’amour, peu de po\u00e8tes d’amour sont plus c\u00e9l\u00e9br\u00e9s et \u00ab Shall I compare thee to a summer\u2019s day? \u00bb est peut-\u00eatre la premi\u00e8re ligne la plus iconique et reconnaissable de tout po\u00e8me d’amour. Sa simplicit\u00e9 par rapport \u00e0 certains des autres sonnets de Shakespeare le distingue d’une biblioth\u00e8que d’\u0153uvres incomparables, mais les profondeurs cach\u00e9es et les couches de sens dans ce mini-chef-d’\u0153uvre dens\u00e9ment emball\u00e9 ont incit\u00e9 les lecteurs \u00e0 y revenir pendant des si\u00e8cles.<\/p>\n

54. \u00ab\u00a0Let me not to the marriage of true minds (Sonnet 116)\u00a0\u00bb par William Shakespeare<\/h2>\n
\n

Let me not to the marriage of true minds<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Admit impediments. Love is not love<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Which alters when it alteration finds,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Or bends with the remover to remove.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

O no! it is an ever-fixed mark<\/p>\n<\/blockquote>\n

Dans le \u00ab Sonnet 116 \u00bb, Shakespeare parle de la permanence de l’amour \u2013 m\u00eame si les personnes changent avec le temps, l’amour entre elles restera vrai et fort, sinon ce n’est pas de l’amour du tout.<\/p>\n

55. \u00ab\u00a0My mistress’ eyes are nothing like the sun\u00a0\u00bb (Sonnet 130) par William Shakespeare<\/h2>\n
\n

I grant I never saw a goddess go;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

My mistress, when she walks, treads on the ground:<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And yet, by heaven, I think my love as rare<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

As any she belied with false compare.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Dans la derni\u00e8re entr\u00e9e de Shakespeare sur notre liste, il conteste l’association traditionnelle de l’amour \u00e0 la beaut\u00e9. Peu importe \u00e0 quoi ressemble son amoureuse \u2013 pour lui, elle est la chose la plus rare et la plus pr\u00e9cieuse au monde.<\/p>\n

56. \u00ab\u00a0Love\u2019s Philosophy\u00a0\u00bb par Percy Bysshe Shelley<\/h2>\n
\n

The fountains mingle with the river<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And the rivers with the ocean,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

The winds of heaven mix forever<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

With a sweet emotion;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Nothing in the world is single;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

All things by a law divine<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

In one spirit meet and mingle<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Why not I with thine?<\/p>\n<\/blockquote>\n

\u00ab Love\u2019s Philosophy \u00bb, bien qu’\u00e9tant un beau po\u00e8me d’amour, offre une vision beaucoup plus logique de la romance que beaucoup d’autres po\u00e8mes de notre liste. Percy Bysshe Shelley exprime \u00e0 son amoureuse que leur amour est aussi naturel qu’une rivi\u00e8re rencontrant l’oc\u00e9an \u2013 mais aussi que toutes les beaut\u00e9s de la nature n’ont aucun sens s’il ne l’a pas.<\/p>\n

57. \u00ab\u00a0One Day I Wrote her Name (Sonnet 75)\u00a0\u00bb par Edmund Spenser<\/h2>\n
\n

One day I wrote her name upon the strand,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

But came the waves and washed it away:<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Again I wrote it with a second hand,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

But came the tide, and made my pains his prey.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Ce magnifique po\u00e8me d’amour fait partie d’Amoretti<\/em>, un cycle de sonnets sur la relation d’Edmund Spenser avec Elizabeth Boyle. Spenser explique dans le \u00ab Sonnet 75 \u00bb que \u2013 malgr\u00e9 la mani\u00e8re apparemment de mauvais augure dont ses tentatives de cr\u00e9er un monument physique \u00e0 son amoureuse en \u00e9crivant son nom dans le sable sont r\u00e9p\u00e9titivement d\u00e9jou\u00e9es \u2013 son amour pour Boyle ne finira jamais, et il fera tout ce qu’il faut pour le faire durer.<\/p>\n

58. \u00ab\u00a0I Am Not Yours\u00a0\u00bb par Sara Teasdale<\/h2>\n

\"SaraSara Teasdale<\/em><\/p>\n

Le d\u00e9sir d’un amour authentique, passionn\u00e9, total est le th\u00e8me central de \u00ab I Am Not Yours \u00bb de Sara Teasdale. La locutrice ne ressent aucun sentiment d’appartenance dans sa relation actuelle, et veut trouver un partenaire qui la fasse se sentir perdue dans leur amour.<\/p>\n

59. \u00ab\u00a0Now Sleeps the Crimson Petal\u00a0\u00bb par Alfred, Lord Tennyson<\/h2>\n
\n

Now sleeps the crimson petal, now the white;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Nor waves the cypress in the palace walk;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Nor winks the gold fin in the porphyry font.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

The firefly wakens; waken thou with me.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Now drops the milk-white peacock like a ghost,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And like a ghost she glimmers on to me.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\u00ab Now Sleeps the Crimson Petal \u00bb est une chanson tir\u00e9e de The Princess<\/em>, un po\u00e8me narratif plus long d’Alfred, Lord Tennyson. Il a \u00e9t\u00e9 inspir\u00e9 par le ghazal<\/em>, une forme persane de po\u00e9sie amoureuse qui se concentre sur l’amour non durable, et est une le\u00e7on classique de description sensuelle.<\/p>\n

60. \u00ab\u00a0poem I wrote sitting across the table from you\u00a0\u00bb par Kevin Varrone<\/h2>\n
\n

I would fold myself<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

into the hole in my pocket and disappear<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

into the pocket of myself, or at least my pants<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

but before I did<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

like some ancient star<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I\u2019d grab your hand<\/p>\n<\/blockquote>\n

Kevin Varrone confesse \u00e0 quel point il se sent proche de son amoureuse dans \u00ab poem I wrote sitting across the table from you \u00bb. \u00c9crit dans un moment de procrastination alors qu’il travaillait sur un vers plus long dans un caf\u00e9, le po\u00e8me exprime comment Varrone veut que son amoureuse participe \u00e0 toutes ses aventures, qu’elles soient grandes ou petites.<\/p>\n

61. \u00ab\u00a0On Earth We\u2019re Briefly Gorgeous\u00a0\u00bb par Ocean Vuong<\/h2>\n
\n

Tell me it was for the hunger<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

& nothing less. For hunger is to give<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

the body what it knows<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

it cannot keep. That this amber light<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

whittled down by another war<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

is all that pins my hand<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

to your chest.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Bien que vous connaissiez probablement le roman de Vuong de 2019 du m\u00eame nom, vous ne connaissez peut-\u00eatre pas le po\u00e8me qui est venu en premier. L’\u00e9criture d’Ocean Vuong invite le lecteur \u00e0 ralentir et \u00e0 comprendre chaque mot, et \u00ab On Earth We\u2019re Briefly Gorgeous \u00bb explore les th\u00e8mes du d\u00e9sir, de l’impermanence et de l’envie lorsqu’on est amoureux.<\/p>\n

62. \u00ab\u00a0Love After Love\u00a0\u00bb par Derek Walcott<\/h2>\n
\n

You will love again the stranger who was your self.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Give wine. Give bread. Give back your heart<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

to itself, to the stranger who has loved you<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

all your life, whom you ignored<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

for another, who knows you by heart.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Le po\u00e8te laur\u00e9at du prix Nobel Derek Walcott offre des conseils et du r\u00e9confort \u00e0 toute personne vivant une rupture dans son po\u00e8me \u00ab Love After Love \u00bb. Encourageant le lecteur \u00e0 revenir \u00e0 lui-m\u00eame, le po\u00e8me est un antidote dans un monde plein de po\u00e9sie amoureuse qui s’attend \u00e0 ce que nous nous donnions compl\u00e8tement \u00e0 nos amants.<\/p>\n

63. \u00ab\u00a0I Love You\u00a0\u00bb par Ella Wheeler Wilcox<\/h2>\n
\n

I love your lips when they\u2019re wet with wine<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

And red with a wild desire;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I love your eyes when the lovelight lies<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Lit with a passionate fire.<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I love your arms when the warm white flesh<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Touches mine in a fond embrace;<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

I love your hair when the strands enmesh<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

Your kisses against my face.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Dans \u00ab I Love You \u00bb, Ella Wheeler Wilcox expose les petits moments qui s’accumulent pour expliquer pourquoi la locutrice ressent une passion si intense pour son amour, avant de d\u00e9crire les attributs plus froids qu’elle ne recherche pas dans une relation. Cette juxtaposition aide \u00e0 rendre l’amour initial qu’elle d\u00e9crit d’autant plus sp\u00e9cial.<\/p>\n

64. \u00ab\u00a0We Have Not Long to Love\u00a0\u00bb par Tennessee Williams<\/h2>\n

\"DramaturgeDramaturge et po\u00e8te Tennessee Williams<\/em><\/p>\n

Bien que plus connu pour ses pi\u00e8ces de th\u00e9\u00e2tre qu’en tant qu’auteur romantique, Tennessee Williams \u00e9tait \u00e9galement un po\u00e8te accompli. Dans \u00ab We Have Not Long to Love \u00bb, Williams souligne l’importance d’appr\u00e9cier le temps que nous avons et de ch\u00e9rir l’amour qui l’accompagne, en se souvenant que rien ne durera \u00e9ternellement.<\/p>\n

65. \u00ab\u00a0Poem to First Love\u00a0\u00bb par Matthew Yeager<\/h2>\n
\n

To have been told \u201cI love you\u201d by you could well be, for me,<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

the highlight of my life, the best feeling, the best peak<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

on my feeling graph, in the way that the Chrysler building<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

might not be the tallest building in the NY sky but is<\/p>\n<\/blockquote>\n

\n

the best, the most exquisitely spired<\/p>\n<\/blockquote>\n

Le \u00ab Poem to First Love \u00bb de Matthew Yeager est une romance de jeunesse douce-am\u00e8re o\u00f9, comme le titre l’indique, le locuteur se rem\u00e9more sa relation avec son premier amour, et explore les diff\u00e9rentes mani\u00e8res de quantifier logiquement la force absolument illogique de l’amour.<\/p>\n

***<\/p>\n

Vous souhaitez vous plonger un peu plus dans le monde de la po\u00e9sie ? Consultez notre article sur les<\/strong> plus de 60 meilleurs recueils de po\u00e9sie de tous les temps !<\/strong><\/p>\n<\/blockquote>\n

Le pouvoir transformateur de l’amour v\u00e9cu<\/h2>\n

\u00catre en amour change souvent notre perception du monde et de nous-m\u00eames. Soudain, le banal prend une nouvelle signification, et l’essence du partenaire semble \u00eatre une partie fondamentale de l’existence.<\/p>\n

Gwendolyn Brooks, la premi\u00e8re Afro-Am\u00e9ricaine laur\u00e9ate du prix Pulitzer pour la po\u00e9sie, parle directement de cette transformation dans \u00ab\u00a0To Be In Love\u00a0\u00bb :<\/p>\n

\n

To be in love Is to touch with a lighter hand. In yourself you stretch, you are well.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Cela ne parle pas seulement de changements externes, mais d’une floraison interne rendue possible par l’amour partag\u00e9. De m\u00eame, Faiz Ahmed Faiz, le po\u00e8te ourdou acclam\u00e9, d\u00e9crit un monde retrouvant sa vraie forme gr\u00e2ce<\/em> \u00e0 la pr\u00e9sence de son amoureuse dans \u00ab\u00a0Before You Came\u00a0\u00bb :<\/p>\n

\n

Don\u2019t leave now that you\u2019re here\u2014 Stay. So the world may become like itself again: so the sky may by the sky, the road a road, and the glass of wine not a mirror, just a glass of wine.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Son monde n’\u00e9tait pas faux<\/em> avant, mais il \u00e9tait vu \u00e0 travers une lentille d\u00e9formante jusqu’\u00e0 ce que l’amour corrige sa vision. Dans une veine plus abstraite, E.E. Cummings capture la nature \u00e9crasante et omnipr\u00e9sente de sa bien-aim\u00e9e dans \u00ab\u00a0[i carry your heart with me(i carry it in]\u00a0\u00bb :<\/p>\n

\n

i carry your heart with me(i carry it in my heart)i am never without it(anywhere i go you go,my dear;and whatever is done by only me is your doing,my darling)<\/p>\n<\/blockquote>\n

Ce n’est pas seulement un doux sentiment ; cela d\u00e9crit un \u00e9tat o\u00f9 les fronti\u00e8res du soi s’estompent, et l’influence du partenaire se fait sentir dans chaque action et chaque lieu. Cette connexion intime est une caract\u00e9ristique de l’amour profond\u00e9ment ressenti, une connexion qui peut sembler \u00e0 la fois simple et profonde<\/a>.<\/p>\n

Compr\u00e9hension et connexion profondes<\/h2>\n

Au-del\u00e0 du confort et de la transformation, l’amour v\u00e9cu implique une profondeur de compr\u00e9hension unique qui se d\u00e9veloppe entre deux personnes. C’est une reconnaissance du noyau de l’autre, une r\u00e9sonance qui semble \u00e0 la fois m\u00e9rit\u00e9e et inh\u00e9rente.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Bird-Understander\u00a0\u00bb de Craig Arnold aborde cette appr\u00e9ciation tranquille de la mani\u00e8re d’\u00eatre d’une partenaire :<\/p>\n

\n

These are your own words your way of noticing and saying plainly of not turning away from hurt you have offered them to me I am only giving them back if only I could show you how very useless they are not<\/p>\n<\/blockquote>\n

Le po\u00e8me est un t\u00e9moignage de la valorisation des qualit\u00e9s inh\u00e9rentes d’une partenaire, de sa perspective unique et de sa r\u00e9silience, ce qui approfondit le lien.<\/p>\n

Christina Rossetti explore un sens similaire d’identit\u00e9 entrelac\u00e9e dans \u00ab\u00a0I loved you first: but afterwards your love\u00a0\u00bb, o\u00f9 les affections individuelles fusionnent en une force singuli\u00e8re et puissante :<\/p>\n

\n

I loved you first: but afterwards your love Outsoaring mine, sang such a loftier song As drowned the friendly cooings of my dove. Which owes the other most? my love was long, And yours one moment seemed to wax more strong<\/p>\n<\/blockquote>\n

Il ne s’agit pas de comp\u00e9tition, mais de la mani\u00e8re miraculeuse dont deux amours se combinent pour cr\u00e9er quelque chose de plus grand, une entit\u00e9 partag\u00e9e qui transcende les parties individuelles. C’est l’\u00e9tat d’\u00eatre en amour o\u00f9 \u00ab\u00a0le tien\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0le mien\u00a0\u00bb deviennent \u00ab\u00a0le n\u00f4tre\u00a0\u00bb.<\/p>\n

Les joies tranquilles et la r\u00e9alit\u00e9 partag\u00e9e<\/h2>\n

Si les grandes d\u00e9clarations ont leur place, une grande partie de l’amour v\u00e9cu r\u00e9side dans les moments calmes du quotidien. Le simple fait d’exister ensemble, de naviguer dans le banal, construit une beaut\u00e9 puissante et discr\u00e8te.<\/p>\n

\u00ab\u00a0Camomile Tea\u00a0\u00bb de Katherine Mansfield capture parfaitement cette tranquillit\u00e9 domestique :<\/p>\n

\n

We might be fifty, we might be five, So snug, so compact, so wise are we! Under the kitchen-table leg My knee is pressing against his knee. Our shutters are shut, the fire is low, The tap is dripping peacefully; The saucepan shadows on the wall Are black and round and plain to see.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Ce po\u00e8me est une le\u00e7on magistrale pour trouver le sacr\u00e9 dans l’ordinaire. Le confort ne r\u00e9side pas dans les grands gestes mais dans la proximit\u00e9, la routine et l’espace partag\u00e9 d’une soir\u00e9e tranquille. Il souligne la beaut\u00e9 souvent n\u00e9glig\u00e9e de la familiarit\u00e9 paisible qui d\u00e9coule de l’amour v\u00e9cu au fil du temps.<\/p>\n

Margaret Atwood, connue pour explorer les relations humaines complexes, aborde \u00e9galement la r\u00e9alit\u00e9 et l’effort de l’amour soutenu dans \u00ab\u00a0Habitation\u00a0\u00bb :<\/p>\n

\n

at the back where we squat outside, eating popcorn the edge of the receding glacier where painfully and with wonder at having survived even this far we are learning to make fire<\/p>\n<\/blockquote>\n

Ce n’est pas un conte de f\u00e9es ; c’est une repr\u00e9sentation de l’amour comme un processus de survie et d’effort, m\u00eame \u00ab\u00a0douloureux\u00a0\u00bb parfois. Mais l’\u00ab \u00e9merveillement \u00bb d’avoir endur\u00e9 et l’acte continu d’\u00ab apprendre \u00e0 faire du feu \u00bb ensemble soulignent le lien profond qui se forme \u00e0 travers l’exp\u00e9rience partag\u00e9e et la pers\u00e9v\u00e9rance \u2013 un aspect cl\u00e9 de l’\u00e9tat d’\u00eatre en amour.<\/p>\n

Passion et d\u00e9vouement<\/h2>\n

\u00catre en amour n’exclut certainement pas la passion et le d\u00e9vouement profond. Ces sentiments sont souvent intensifi\u00e9s par la s\u00e9curit\u00e9 et la profondeur d’une connexion \u00e9tablie.<\/p>\n

Le \u00ab Love Sonnet XI \u00bb de Pablo Neruda exprime une concentration intense, presque d\u00e9vorante, sur l’\u00eatre aim\u00e9 :<\/p>\n

\n

I crave your mouth, your voice, your hair. Silent and starving, I prowl through the streets. Bread does not nourish me, dawn disrupts me, all day I hunt for the liquid measure of your steps.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Bien que fr\u00f4lant l’obsession, il capture l’intensit\u00e9 de la pr\u00e9sence de l’\u00eatre aim\u00e9 dominant le monde du locuteur \u2013 une repr\u00e9sentation puissante de l’\u00e9tat d’\u00eatre totalement captiv\u00e9. \u00ab\u00a0Your Feet\u00a0\u00bb de Neruda montre ce d\u00e9vouement s’\u00e9tendant \u00e0 chaque partie de l’\u00eatre aim\u00e9, exprimant sa gratitude pour les forces m\u00eames qui les ont r\u00e9unis.<\/p>\n

\u00ab I Love You \u00bb d’Ella Wheeler Wilcox est une expression plus directe, presque catalogu\u00e9e, de la pr\u00e9sence physique de l’\u00eatre aim\u00e9 et de son effet :<\/p>\n

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I love your lips when they\u2019re wet with wine And red with a wild desire; I love your eyes when the lovelight lies Lit with a passionate fire. I love your arms when the warm white flesh Touches mine in a fond embrace; I love your hair when the strands enmesh Your kisses against my face.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Ce po\u00e8me se concentre sur les aspects tangibles, sensoriels de la personne, d\u00e9taillant les choses sp\u00e9cifiques qui alimentent la passion et rendent l’\u00e9tat d’\u00eatre en amour si vif et d\u00e9sirable.<\/p>\n

Amour durable et engagement<\/h2>\n

L’\u00e9tat d’\u00eatre en amour implique une continuit\u00e9, un sentiment de permanence qui transcende les moments fugaces. Les po\u00e8tes ont longtemps cherch\u00e9 \u00e0 articuler la nature durable de ce lien.<\/p>\n

Le Sonnet 116 de Shakespeare, \u00ab\u00a0Let me not to the marriage of true minds\u00a0\u00bb, d\u00e9finit c\u00e9l\u00e8brement un amour qui est in\u00e9branlable :<\/p>\n

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Let me not to the marriage of true minds Admit impediments. Love is not love Which alters when it alteration finds, Or bends with the remover to remove. O no! it is an ever-fixed mark<\/p>\n<\/blockquote>\n

Ce sonnet parle de l’id\u00e9al de l’amour comme une constante in\u00e9branlable, un point fixe dans un monde en \u00e9volution, qui est une pierre angulaire du sentiment d’un amour s\u00fbr et durable. De m\u00eame, le Sonnet 75 d’Edmund Spenser, \u00ab\u00a0One Day I Wrote her Name\u00a0\u00bb, contraste la nature \u00e9ph\u00e9m\u00e8re du monde physique avec le pouvoir immortalisant de l’amour et de la po\u00e9sie :<\/p>\n

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One day I wrote her name upon the strand, But came the waves and washed it away: Again I wrote it with a second hand, But came the tide, and made my pains his prey.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Malgr\u00e9 les vagues effa\u00e7ant la marque physique, l’engagement du locuteur \u00e0 rendre leur amour \u00e9ternel par le verset refl\u00e8te le d\u00e9sir que l’\u00e9tat d’\u00eatre en amour dure pour toujours.<\/p>\n

La complexit\u00e9 et les paradoxes de l’amour v\u00e9cu<\/h2>\n

\u00catre en amour n’est pas toujours un bonheur simple. Cela peut impliquer la vuln\u00e9rabilit\u00e9, l’effort et m\u00eame des sentiments paradoxaux, comme le d\u00e9sir de quelqu’un qui est juste \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de vous.<\/p>\n

E.E. Cummings capture une partie de cette complexit\u00e9 dans \u00ab\u00a0[love is more thicker than forget]\u00a0\u00bb :<\/p>\n

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love is more thicker than forget more thinner than recall more seldom than a wave is wet more frequent than to fail<\/p>\n<\/blockquote>\n

En utilisant des paradoxes, Cummings sugg\u00e8re que l’\u00e9tat d’\u00eatre en amour d\u00e9fie toute d\u00e9finition facile, englobant des contradictions comme la raret\u00e9 et la fr\u00e9quence, la profondeur et la subtilit\u00e9.<\/p>\n

Le po\u00e8me sans titre de Christopher Poindexter parle d’un paradoxe sp\u00e9cifique et pertinent de l’amour v\u00e9cu \u2013 le sentiment de manquer de quelqu’un m\u00eame en sa pr\u00e9sence :<\/p>\n

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I miss you even when you are beside me. I dream of your body even when you are sleeping in my arms. The words I love you could never be enough.<\/p>\n<\/blockquote>\n

Il ne s’agit pas de m\u00e9contentement mais d’un sentiment accablant de l’importance de l’\u00eatre aim\u00e9, o\u00f9 m\u00eame leur proximit\u00e9 souligne l’immensit\u00e9 du sentiment, la peur de ne jamais en \u00eatre priv\u00e9. C’est une illustration puissante de la profondeur de la connexion dans l’\u00e9tat d’\u00eatre en amour.<\/p>\n

Parfois, la r\u00e9alit\u00e9 de l’amour v\u00e9cu est reconnue sans id\u00e9alisation romantique. \u00ab You Are the Penultimate Love of My Life \u00bb de Rebecca Hazelton adopte un regard non conventionnel :<\/p>\n

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The garden you plant and I plant is tunneled through by voles, the vowels we speak aren\u2019t vows, but there\u2019s something holding me here, for now, like your eyes, which I suppose are brown, after all.\u2019<\/p>\n<\/blockquote>\n

Ce po\u00e8me reconna\u00eet l’imperfection (\u00ab tunneled through by voles \u00bb), le manque d’engagement conventionnel (\u00ab aren’t vows \u00bb) et m\u00eame une touche d’incertitude (\u00ab for now \u00bb, \u00ab I suppose \u00bb). Pourtant, la connexion sous-jacente (\u00ab something holding me here \u00bb) est r\u00e9elle et puissante, sugg\u00e9rant que l’\u00e9tat d’\u00eatre en amour peut exister authentiquement en dehors des r\u00e9cits traditionnels, dans l’acceptation d’une r\u00e9alit\u00e9 partag\u00e9e et imparfaite. Explorer les po\u00e8mes d’amour pour un homme<\/a> ou une femme peut r\u00e9v\u00e9ler d’autres nuances dans la fa\u00e7on dont les po\u00e8tes capturent ces dynamiques complexes.<\/p>\n

Conclusion<\/h2>\n

Les po\u00e8mes sur l’amour v\u00e9cu offrent une riche tapisserie tiss\u00e9e de pr\u00e9sence, de confort, de transformation, de compr\u00e9hension, de passion, d’engagement et de r\u00e9alit\u00e9s complexes. Ils vont au-del\u00e0 de l’\u00e9tincelle initiale ou de la douleur de la perte pour illuminer l’exp\u00e9rience continue et v\u00e9cue de partager sa vie avec une autre personne. De la qui\u00e9tude domestique captur\u00e9e par Mansfield au d\u00e9vouement transcendant exprim\u00e9 par Rumi ou Neruda, ces po\u00e8mes donnent un langage \u00e0 l’\u00e9tat multiforme qui d\u00e9finit la connexion profonde. Ils nous rappellent qu’\u00eatre en amour n’est pas une condition statique mais un espace dynamique d’existence partag\u00e9e, continuellement fa\u00e7onn\u00e9 par la pr\u00e9sence, l’interaction et l’impact profond qu’une \u00e2me a sur une autre. Tout comme la po\u00e9sie explore les hauts et les bas de l’existence, de la beaut\u00e9 de l’amour aux th\u00e8mes trouv\u00e9s dans les po\u00e8mes de Robert Frost sur la mort<\/a>, l’\u00e9tat d’\u00eatre en amour reste l’un de ses sujets les plus durables et les plus r\u00e9sonants.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Le parcours de l’amour est un vaste paysage en po\u00e9sie, souvent chroniqu\u00e9 depuis la premi\u00e8re \u00e9tincelle de l’attirance jusqu’\u00e0 la … <\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":8679,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[59],"tags":[],"class_list":["post-14433","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-poemes","generate-columns","tablet-grid-50","mobile-grid-100","grid-parent","grid-25"],"lang":"fr","translations":{"fr":14433,"en":8678,"de":12567,"es":13944},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14433","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=14433"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14433\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/8679"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=14433"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=14433"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=14433"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}