{"id":14669,"date":"2025-05-25T22:33:03","date_gmt":"2025-05-25T22:33:03","guid":{"rendered":"https:\/\/latrespace.com\/decouvrez-les-formes-poetiques-essentielles\/"},"modified":"2025-05-25T22:33:03","modified_gmt":"2025-05-25T22:33:03","slug":"decouvrez-les-formes-poetiques-essentielles","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/decouvrez-les-formes-poetiques-essentielles\/","title":{"rendered":"D\u00e9couvrez les formes po\u00e9tiques essentielles"},"content":{"rendered":"

La po\u00e9sie, une forme d’art mill\u00e9naire, s’est toujours exprim\u00e9e \u00e0 travers la structure. Des anciennes traditions orales aux vers exp\u00e9rimentaux modernes, les po\u00e8tes ont utilis\u00e9 des mod\u00e8les et des r\u00e8gles sp\u00e9cifiques \u2013 connus sous le nom de formes po\u00e9tiques \u2013 pour fa\u00e7onner le sens, enrichir la musicalit\u00e9 et repousser les limites linguistiques. Comprendre ces formes est essentiel pour appr\u00e9cier le vaste paysage de la po\u00e9sie, et pour les \u00e9crivains, exp\u00e9rimenter avec elles peut ouvrir de nouvelles possibilit\u00e9s cr\u00e9atives. Ce guide explore divers exemples de formes po\u00e9tiques<\/strong>, en se penchant sur leurs structures uniques, leurs styles caract\u00e9ristiques et leur signification durable.<\/p>\n

L’\u00e9tude des formes po\u00e9tiques remonte souvent \u00e0 des p\u00e9riodes historiques qui ont d\u00e9fini les traditions litt\u00e9raires occidentales, nous aidant \u00e0 mieux d\u00e9finir l’\u00e8re classique<\/a> influences sur le vers. Explorons pourquoi ces structures sont importantes, puis plongeons dans quelques exemples marquants.<\/p>\n

L’importance durable des formes po\u00e9tiques<\/h2>\n

Bien que la po\u00e9sie contemporaine embrasse souvent le vers libre, les formes traditionnelles et exp\u00e9rimentales restent vitales. Explorer diff\u00e9rentes formes po\u00e9tiques offre des avantages profonds tant aux lecteurs qu’aux \u00e9crivains.<\/p>\n

Les formes aident la m\u00e9moire et la tradition orale<\/h3>\n

\u00c0 des \u00e9poques pr\u00e9c\u00e9dant l’alphab\u00e9tisation g\u00e9n\u00e9ralis\u00e9e, la po\u00e9sie servait de v\u00e9hicule principal pour pr\u00e9server l’histoire, la mythologie et le savoir culturel. Des structures fixes comme les sch\u00e9mas de rimes et les m\u00e8tres agissaient comme des moyens mn\u00e9motechniques, rendant les longs r\u00e9cits et les vers lyriques plus faciles \u00e0 m\u00e9moriser et \u00e0 transmettre oralement \u00e0 travers les g\u00e9n\u00e9rations. Ce r\u00f4le fondamental met en \u00e9vidence le pouvoir pratique de la forme.<\/p>\n

\"ParcheminParchemin ou manuscrit ancien symbolisant le r\u00f4le de la forme po\u00e9tique dans la pr\u00e9servation des r\u00e9cits.<\/em><\/p>\n

La forme fa\u00e7onne le son et le rythme<\/h3>\n

La po\u00e9sie est intrins\u00e8quement musicale. L’arrangement d\u00e9lib\u00e9r\u00e9 des mots, des syllabes et des rimes au sein d’une forme dicte le rythme, la cadence et l’exp\u00e9rience auditive d’un po\u00e8me. Qu’il soit lu \u00e0 haute voix ou silencieusement, la structure influence l’impact \u00e9motionnel, cr\u00e9ant des ambiances sp\u00e9cifiques \u2013 du rythme entra\u00eenant d’une ballade au flux contemplatif d’un sonnet.<\/p>\n

La forme offre une contrainte cr\u00e9ative<\/h3>\n

Paradoxalement, les contraintes peuvent stimuler la cr\u00e9ativit\u00e9. Travailler dans les r\u00e8gles d’une forme sp\u00e9cifique \u2013 un nombre fixe de lignes, un sch\u00e9ma de rimes requis, une mesure particuli\u00e8re \u2013 met au d\u00e9fi les po\u00e8tes de trouver des moyens innovants d’exprimer leurs id\u00e9es. Cette \u00ab\u00a0contrainte cr\u00e9ative\u00a0\u00bb encourage le choix de mots pr\u00e9cis, des formulations inventives et un engagement plus profond avec la langue, aff\u00fbtant finalement le m\u00e9tier d’\u00e9crivain.<\/p>\n

\"MainMain \u00e9crivant sur une page, sugg\u00e9rant comment la pratique de diff\u00e9rentes formes po\u00e9tiques am\u00e9liore les comp\u00e9tences d'\u00e9criture.<\/em><\/p>\n

Exploration de divers exemples de formes po\u00e9tiques<\/h2>\n

Le monde des formes po\u00e9tiques est riche et vari\u00e9, couvrant les continents et les si\u00e8cles. Voici quelques exemples marquants, pr\u00e9sentant diff\u00e9rentes approches de la structure et du style.<\/p>\n

Ha\u00efku<\/h3>\n

Le ha\u00efku est une forme po\u00e9tique concise originaire du Japon. Il se compose traditionnellement de trois lignes avec une structure syllabique de 5, 7 et 5. Bien qu’il se concentre souvent sur la nature et capture un moment ou une image sp\u00e9cifique, sa simplicit\u00e9 est trompeuse, exigeant un langage pr\u00e9cis pour \u00e9voquer un sentiment ou une perspicacit\u00e9 profonde.<\/p>\n

Voici un exemple classique, \u00ab\u00a0Over the Wintry\u00a0\u00bb par Natsume S\u014dseki :<\/p>\n

Over the wintry\nForest, winds howl in rage\nWith no leaves to blow.<\/code><\/pre>\n
Cette structure, bien que simple, force un po\u00e8te \u00e0 distiller des id\u00e9es complexes en un moment bref et percutant, une comp\u00e9tence pr\u00e9cieuse dans toute \u00e9criture.<\/p>\n
\"BranchesBranches de cerisier en fleurs, symbolisant les th\u00e8mes naturels courants dans les formes po\u00e9tiques Ha\u00efku.<\/em><\/p>\n
Limerick<\/h3>\n
Un limerick est un po\u00e8me de cinq lignes connu pour son contenu humoristique, souvent absurde. Il suit un sch\u00e9ma de rimes AABBA et a un rythme distinct bas\u00e9 sur le nombre de syllabes : les deux premi\u00e8res lignes ont g\u00e9n\u00e9ralement 8 ou 9 syllabes, les troisi\u00e8me et quatri\u00e8me en ont 5 ou 6, et la derni\u00e8re ligne revient \u00e0 8 ou 9 syllabes. Les limericks sont tr\u00e8s m\u00e9morables en raison de leur rythme et de leur rime prononc\u00e9s.<\/p>\n
Voici un exemple amusant, \u00ab\u00a0There Was A Small Boy Of Quebec\u00a0\u00bb par Rudyard Kipling :<\/p>\n
There was a small boy of Quebec,\nWho was buried in snow to his neck;\nWhen they said, \u201cAre you friz?\u201d\nHe replied, \u201cYes, I is\u2014\nBut we don\u2019t call this cold in Quebec.\u201d<\/code><\/pre>\n
\"IllustrationIllustration de dessin anim\u00e9 de personnes riant ensemble, repr\u00e9sentant la nature humoristique des exemples de Limerick.<\/em><\/p>\n
Clerihew<\/h3>\n
Invent\u00e9 par Edmund Clerihew Bentley, le clerihew est un po\u00e8me de quatre lignes avec un sch\u00e9ma de rimes AABB. Sa caract\u00e9ristique distinctive est que la premi\u00e8re ligne doit \u00eatre le nom d’une personne. Les clerihews sont g\u00e9n\u00e9ralement spirituels, satiriques et biographiques, offrant une vision br\u00e8ve, souvent amusante, d’un individu connu.<\/p>\n
Voici un exemple c\u00e9l\u00e8bre de l’inventeur de la forme, Edmund Clerihew Bentley :<\/p>\n
Sir Humphrey Davy\nAbominated gravy.\nHe lived in the odium\nOf having discovered sodium.<\/code><\/pre>\n
Cinquain<\/h3>\n
Le cinquain est un po\u00e8me de cinq lignes avec un nombre de syllabes sp\u00e9cifique par ligne : 2, 4, 6, 8, 2. Malgr\u00e9 sa courte longueur, un cinquain bien con\u00e7u peut cr\u00e9er une image vivide ou transmettre une \u00e9motion puissante. Sa musicalit\u00e9 encourage une s\u00e9lection de mots minutieuse.<\/p>\n
Voici un exemple, \u00ab\u00a0November Night\u00a0\u00bb par Adelaide Crapsey :<\/p>\n
Listen\u2026\nWith faint dry sound,\nLike steps of passing ghosts,\nThe leaves, frost-crisp\u2019d, break from the trees\nAnd fall.<\/code><\/pre>\n
\"GrosGros plan de feuilles vertes et d'eau, sugg\u00e9rant l'imagerie \u00e9vocatrice possible dans les formes po\u00e9tiques Cinquain et autres formes courtes.<\/em><\/p>\n
Triolet<\/h3>\n
Forme fran\u00e7aise compos\u00e9e de huit lignes, le triolet utilise seulement deux rimes et pr\u00e9sente une r\u00e9p\u00e9tition des premi\u00e8re et deuxi\u00e8me lignes. La structure est ABAAABAB, o\u00f9 la premi\u00e8re ligne est r\u00e9p\u00e9t\u00e9e comme la quatri\u00e8me et la septi\u00e8me, et la deuxi\u00e8me ligne est r\u00e9p\u00e9t\u00e9e comme la huiti\u00e8me. Cette r\u00e9p\u00e9tition cr\u00e9e un effet musical, souvent l\u00e9g\u00e8rement m\u00e9lancolique ou r\u00e9flexif, permettant aux lignes r\u00e9p\u00e9t\u00e9es d’acqu\u00e9rir une nouvelle signification dans diff\u00e9rents contextes.<\/p>\n
Voici un exemple, \u00ab\u00a0How Great My Grief\u00a0\u00bb par Thomas Hardy :<\/p>\n
How great my grief, my joys how few,\nSince first it was my fate to know thee!\nHave the slow years not brought to view\nHow great my grief, my joys how few,\nNor memory shaped old times anew,\nNor loving-kindness helped to show thee\nHow great my grief, my joys how few,\nSince first it was my fate to know thee?<\/code><\/pre>\n
Dizain<\/h3>\n
Forme fran\u00e7aise historique, le dizain est une strophe de dix lignes, chaque ligne contenant g\u00e9n\u00e9ralement dix syllabes. Il suit un sch\u00e9ma de rimes ABABBCCDCD. Bien que moins courant aujourd’hui, il \u00e9tait une forme privil\u00e9gi\u00e9e aux XVe et XVIe si\u00e8cles et d\u00e9montre une approche formelle et structur\u00e9e du vers.<\/p>\n
Voici un exemple, \u00ab\u00a0Names\u00a0\u00bb par Brad Osborne :<\/p>\n
If true that a rose by another name\nHolds in its fine form fragrance just as sweet\nIf vivid beauty remains just the same\nAnd if other qualities are replete\nWith the things that make a rose so complete\nWhy bother giving anything a name\nThen on whom may I place deserved blame\nWhen new people\u2019s names I cannot recall\nThere seems to be an underlying shame\nSo why do we bother with names at all<\/code><\/pre>\n
Sonnet<\/h3>\n
Probablement l’une des formes po\u00e9tiques les plus reconnaissables, le sonnet est un po\u00e8me lyrique de quatorze lignes. Les deux types principaux sont l’Italien (ou P\u00e9trarquien) et l’Anglais (ou Shakespearien). Le sonnet italien est divis\u00e9 en un octave de huit lignes (ABBAABBA) et un sestet de six lignes (g\u00e9n\u00e9ralement CDECDE ou CDCDCD), pr\u00e9sentant souvent un probl\u00e8me dans l’octave et une solution ou un changement (volta) dans le sestet. Le sonnet anglais utilise trois quatrains et un distique final (ABAB CDCD EFEF GG), d\u00e9veloppant g\u00e9n\u00e9ralement une id\u00e9e \u00e0 travers les quatrains et la r\u00e9solvant ou la commentant dans le distique. Ces deux formes utilisent souvent le pentam\u00e8tre iambique.<\/p>\n
\"ImageImage de Shakespeare, repr\u00e9sentant la popularit\u00e9 durable de la forme po\u00e9tique du Sonnet.<\/em><\/p>\n
Voici l’un des sonnets les plus c\u00e9l\u00e8bres de Shakespeare, le Sonnet 18, un exemple de po\u00e8me d’amour<\/a> par excellence :<\/p>\n
Shall I compare thee to a summer\u2019s day?\nThou art more lovely and more temperate:\nRough winds do shake the darling buds of May,\nAnd summer\u2019s lease hath all too short a date:\nSometime too hot the eye of heaven shines,\nAnd often is his gold complexion dimm\u2019d;\nAnd every fair from fair sometime declines,\nBy chance, or nature\u2019s changing course, untrimm\u2019d;\nBut thy eternal summer shall not fade\nNor lose possession of that fair thou ow\u2019st;\nNor shall Death brag thou wander\u2019st in his shade,\nWhen in eternal lines to time thou grow\u2019st;\nSo long as men can breathe or eyes can see,\nSo long lives this, and this gives life to thee.<\/code><\/pre>\n
Vers blanc (Blank Verse)<\/h3>\n
Le vers blanc se compose de lignes \u00e9crites dans une mesure sp\u00e9cifique, le plus souvent le pentam\u00e8tre iambique (dix syllabes par ligne alternant les temps non accentu\u00e9s et accentu\u00e9s), mais sans rime. Cette forme permet un flux naturel et conversationnel tout en maintenant un rythme structur\u00e9. Elle est fr\u00e9quemment utilis\u00e9e dans la po\u00e9sie narrative et dramatique, y compris une grande partie des pi\u00e8ces de Shakespeare et du Paradis perdu<\/em> de Milton.<\/p>\n
\"UnUn vieux livre ou texte, sugg\u00e9rant des formes po\u00e9tiques classiques comme le Vers blanc qui utilisent la mesure sans la rime.<\/em><\/p>\n
Voici un extrait de \u00ab\u00a0Frost at Midnight\u00a0\u00bb par Samuel Taylor Coleridge :<\/p>\n
The Frost performs its secret ministry,\nUnhelped by any wind. The owlet\u2019s cry\nCame loud\u2014and hark, again! loud as before.\nThe inmates of my cottage, all at rest,\nHave left me to that solitude, which suits\nAbstruser musings: save that at my side\nMy cradled infant slumbers peacefully.\n\u2019Tis calm indeed! so calm, that it disturbs\nAnd vexes meditation with its strange\nAnd extreme silentness. Sea, hill, and wood,\nThis populous village! Sea, and hill, and wood,\nWith all the numberless goings-on of life,\nInaudible as dreams! the thin blue flame\nLies on my low-burnt fire, and quivers not;\nOnly that film, which fluttered on the grate<\/code><\/pre>\n
Villanelle<\/h3>\n
Forme de dix-neuf lignes d’origine fran\u00e7aise, la villanelle est structur\u00e9e en cinq tercets (strophes de trois lignes) suivis d’un quatrain final (strophe de quatre lignes). Elle utilise seulement deux rimes et un sch\u00e9ma strict de r\u00e9p\u00e9tition : les premi\u00e8re et troisi\u00e8me lignes du tercet initial alternent comme derni\u00e8re ligne des tercets suivants et sont les deux derni\u00e8res lignes du quatrain. (A1bA2 abA1 abA2 abA1 abA2 abA1A2). Cette structure complexe cr\u00e9e un effet hypnotique, souvent obsessionnel ou m\u00e9ditatif.<\/p>\n
Voici un exemple, \u00ab\u00a0My Darling Turns to Poetry at Night\u00a0\u00bb par Anthony Lawrence :<\/p>\n
My darling turns to poetry at night.\nWhat began as flirtation, an aside\nBetween abstract expression and first light\n\nNow finds form as a silent, startled flight\nOf commas on her face\u2014a breath, a word\u2026\nMy darling turns to poetry at night.\n\nWhen rain inspires the night birds to create\nRhyme and formal verse, stanzas can be made\nBetween abstract expression and first light.\n\nHer heartbeat is a metaphor, a late\nBloom of red flowers that refuse to fade.\nMy darling turns to poetry at night.\n\nI watch her turn. I do not sleep. I wait\nFor symbols, for a sign that fear has died\nBetween abstract expression and first light.\n\nHer dreams have night vision, and in her sight\nOur bodies leave ghostprints on the bed.\nMy darling turns to poetry at night\nBetween abstract expression and first light.<\/code><\/pre>\n
Paradelle<\/h3>\n
La paradelle est une forme moderne, faussement traditionnelle, invent\u00e9e par Billy Collins comme une satire de la nature r\u00e9p\u00e9titive de la villanelle, mais elle a depuis \u00e9t\u00e9 adopt\u00e9e comme un v\u00e9ritable d\u00e9fi. Elle se compose de quatre strophes de six lignes avec des r\u00e8gles complexes de r\u00e9p\u00e9tition et de r\u00e9arrangement. Dans les trois premi\u00e8res strophes, les deux premi\u00e8res lignes sont identiques, les deux suivantes sont identiques, et les deux derni\u00e8res lignes doivent utiliser tous les mots des premi\u00e8re et troisi\u00e8me lignes, et seulement<\/em> ces mots, dans n’importe quel ordre. La derni\u00e8re strophe utilise tous les mots des cinqui\u00e8me et sixi\u00e8me lignes des trois premi\u00e8res strophes, et seulement<\/em> ces mots, r\u00e9arrang\u00e9s.<\/p>\n
\"MotifMotif abstrait de mots ou de symboles, repr\u00e9sentant la structure complexe et ludique de la forme Paradelle.<\/em><\/p>\n
Voici un extrait de l’original, \u00ab\u00a0Paradelle for Susan\u00a0\u00bb par Billy Collins :<\/p>\n
I remember the quick, nervous bird of your love. I remember the quick, nervous bird of your love. Always perched on the thinnest highest branch. Always perched on the thinnest highest branch. Thinnest love, remember the quick branch. Always nervous, I perched on you highest bird the.\n\nIt is time for me to cross the mountain. It is time for me to cross the mountain. And find another shore to darken with my pain. And find another shore to darken with my pain. Another pain for me to darken the mountain. And find the time, cross my shore, to with it is to.\n\nThe weather warm, the handwriting familiar. The weather warm, the handwriting familiar. Your letter flies from my hand into the waters below. Your letter flies from my hand into the waters below. The familiar water below my warm hand. Into handwriting your weather flies you letter the from the.\n\nI always cross the highest letter, the thinnest bird. Below the waters of my warm familiar pain, Another hand to remember your handwriting. The weather perched for me on the shore. Quick, your nervous branch flew from love. Darken the mountain, time and find was my into it was with to to.<\/code><\/pre>\n
Sestine (Sestina)<\/h3>\n
Forme tr\u00e8s complexe d’origine proven\u00e7ale, la sestine compte trente-neuf lignes r\u00e9parties en six strophes de six lignes (sestets) et une strophe finale de trois lignes (envoi). Le m\u00eame ensemble de six mots termine les lignes de chacune des six strophes, mais dans un ordre rotatif sp\u00e9cifique. L’envoi doit inclure les six mots, g\u00e9n\u00e9ralement trois terminant les lignes et les trois autres apparaissant \u00e0 l’int\u00e9rieur. Le mod\u00e8le pour les mots de fin (en utilisant les nombres 1-6 pour l’ordre initial) est : 123456, 615243, 364125, 532614, 451362, 246531, (envoi) 1\/2 3\/4 5\/6. Cette forme est un exercice intellectuel exigeant qui r\u00e9v\u00e8le des relations cach\u00e9es entre les mots choisis.<\/p>\n
\"IllustrationIllustration d'un cerveau avec des engrenages, symbolisant le d\u00e9fi mental de l'\u00e9criture de formes po\u00e9tiques complexes comme la Sestine.<\/em><\/p>\n
Voici un extrait de \u00ab\u00a0A Miracle For Breakfast\u00a0\u00bb par Elizabeth Bishop :<\/p>\n
At six o\u2019clock we were waiting for coffee, waiting for coffee and the charitable crumb that was going to be served from a certain balcony like kings of old, or like a miracle. It was still dark. One foot of the sun steadied itself on a long ripple in the river.\n\nThe first ferry of the day had just crossed the river. It was so cold we hoped that the coffee would be very hot, seeing that the sun was not going to warm us; and that the crumb would be a loaf each, buttered, by a miracle. At seven a man stepped out on the balcony.<\/code><\/pre>\n
Rondel<\/h3>\n
Le rondel est une forme fran\u00e7aise compos\u00e9e g\u00e9n\u00e9ralement de treize lignes en trois strophes (quatrain, quatrain, quintain ou sextain). Il utilise seulement deux rimes, et les deux premi\u00e8res lignes servent de refrain, r\u00e9p\u00e9t\u00e9 \u00e0 la fin de la deuxi\u00e8me strophe et comme les deux derni\u00e8res lignes du po\u00e8me (ABBA ABAB ABBAA). Cette structure cr\u00e9e une qualit\u00e9 circulaire et musicale, soulignant le refrain central.<\/p>\n
Voici un exemple, \u00ab\u00a0The Wanderer\u00a0\u00bb par Henry Austin Dobson :<\/p>\n
Love comes back to his vacant dwelling\u2014 The old, old Love that we knew of yore! We see him stand by the open door, With his great eyes sad, and his bosom swelling.\n\nHe makes as though in our arms repelling, He fain would lie as he lay before;\u2014 Love comes back to his vacant dwelling, The old, old Love that we knew of yore!\n\nAh, who shall help us from over-spelling That sweet, forgotten, forbidden lore! E\u2019en as we doubt in our heart once more, With a rush of tears to our eyelids welling, Love comes back to his vacant dwelling.<\/code><\/pre>\n
Ghazal<\/h3>\n
Ancienne forme originaire de la po\u00e9sie arabe, le ghazal (prononc\u00e9 comme \u00ab\u00a0guzzle\u00a0\u00bb) est compos\u00e9 d’une s\u00e9rie de couplets (strophes de deux lignes). Il a une structure complexe impliquant un refrain (un mot ou une phrase r\u00e9p\u00e9t\u00e9 \u00e0 la fin de la deuxi\u00e8me ligne de chaque couplet) et un mot ou une phrase qui rime qui pr\u00e9c\u00e8de le refrain dans le premier couplet et la deuxi\u00e8me ligne de chaque couplet suivant. Le couplet final inclut souvent le nom du po\u00e8te. Les ghazals explorent traditionnellement les th\u00e8mes de l’amour, de la perte, de la s\u00e9paration et de la nostalgie.<\/p>\n
Voici un extrait de \u00ab\u00a0Ghazal of the Better-Unbegun\u00a0\u00bb par Heather McHugh :<\/p>\n
Too volatile, am I? too voluble? too much a word-person?\nI blame the soup: I\u2019m a primordially stirred person.\n\nTwo pronouns and a vehicle was Icarus with wings.\nThe apparatus of his selves made an absurd person.\n\nThe sound I make is sympathy\u2019s: sad dogs are tied afar.\nBut howling I become an ever more unheard person.<\/code><\/pre>\n
Golden Shovel<\/h3>\n
Forme relativement nouvelle invent\u00e9e par Terrance Hayes, le golden shovel est une forme d’hommage contemporaine. Il prend une ou plusieurs lignes d’un po\u00e8me existant (souvent d’un po\u00e8te que l’\u00e9crivain admire) et utilise chaque mot de cette ligne source comme dernier mot de chaque ligne du nouveau po\u00e8me. Cela cr\u00e9e un po\u00e8me qui maintient la ligne originale verticalement le long de sa marge droite. C’est une mani\u00e8re puissante d’engager et de r\u00e9pondre \u00e0 des \u0153uvres ant\u00e9rieures.<\/p>\n
Voici un extrait du po\u00e8me de Terrance Hayes qui a donn\u00e9 naissance \u00e0 la forme, utilisant la ligne de Gwendolyn Brooks \u00ab\u00a0We real cool. We \/ Left school. We \/ Lurk late. We \/ Strike straight. We \/ Sing sin. We \/ Thin gin. We \/ Jazz June. We \/ Die soon.\u00a0\u00bb :<\/p>\n
When I am so small Da\u2019s sock covers my arm, we\ncruise at twilight until we find the place the real\nmen lean, bloodshot and translucent with cool.\nHis smile is a gold-plated incantation as we\ndrift by women on bar stools, with nothing left\nin them but approachlessness. This is a school\nI do not know yet. But the cue sticks mean we\nare rubbed by light, smooth as wood, the lurk\nof smoke thinned to song. We won\u2019t be out late.<\/code><\/pre>\n
Palindrome \/ Po\u00e8me Miroir<\/h3>\n
Un po\u00e8me palindrome se lit de la m\u00eame mani\u00e8re de l’avant vers l’arri\u00e8re qu’de l’arri\u00e8re vers l’avant, g\u00e9n\u00e9ralement ligne par ligne \u00e0 partir du centre. Les lignes se refl\u00e8tent \u00e0 partir du milieu vers l’ext\u00e9rieur, de sorte que la premi\u00e8re ligne correspond \u00e0 la derni\u00e8re, la deuxi\u00e8me \u00e0 l’avant-derni\u00e8re, et ainsi de suite. Cette structure sym\u00e9trique peut \u00eatre utilis\u00e9e pour explorer des th\u00e8mes de r\u00e9flexion, de dualit\u00e9 ou de perspectives oppos\u00e9es.<\/p>\n
\"SurfaceSurface r\u00e9fl\u00e9chissante ou effet miroir, illustrant la structure d'un po\u00e8me Palindrome ou Miroir.<\/em><\/p>\n
Voici un exemple, \u00ab\u00a0On Reflection\u00a0\u00bb par Kristin Bock :<\/p>\n
Far from the din of the articulated world,\nI wanted to be content in an empty room\u2014\na barn on the hillside like a bone,\na limbo of afternoons strung together like cardboard boxes,\nto be free of your image\u2014\ncrown of bees, pail of black water\nstaggering through the pitiful corn.\nI can\u2019t always see through it.\nThe mind is a pond layered in lilies.\nThe mind is a pond layered in lilies.\nI can\u2019t always see through it\nstaggering through the pitiful corn.\nCrown of Bees, Pail of Black Water,\nto be of your image\u2014\na limbo of afternoons strung together like cardboard boxes,\na barn on the hillside like a bone.\nI wanted to be content in an empty room\nfar from the din of the articulated world.<\/code><\/pre>\n
Ode<\/h3>\n
Une ode est un po\u00e8me lyrique, souvent formel et \u00e9lev\u00e9 dans le style, s’adressant typiquement et c\u00e9l\u00e9brant une personne, un lieu, une chose ou une id\u00e9e particuli\u00e8re. Les odes expriment une \u00e9motion intense et une profonde appr\u00e9ciation. Bien que les odes classiques suivaient des sch\u00e9mas strophiques stricts, les odes modernes ont souvent des structures plus flexibles, bien qu’elles conservent leur ton c\u00e9l\u00e9bratoire et souvent s\u00e9rieux.<\/p>\n
\"BouquetBouquet de fleurs vibrant, symbolisant la nature c\u00e9l\u00e9bratoire souvent trouv\u00e9e dans les exemples de po\u00e9sie Ode.<\/em><\/p>\n
Voici un extrait de l’une des odes les plus c\u00e9l\u00e8bres, \u00ab\u00a0To Autumn\u00a0\u00bb de John Keats :<\/p>\n
Season of mists and mellow fruitfulness,\nClose bosom-friend of the maturing sun;\nConspiring with him how to load and bless\nWith fruit the vines that round the thatch-eaves run;\nTo bend with apples the mossed cottage-trees,\nAnd fill all fruit with ripeness to the core;\nTo swell the gourd, and plump the hazel shells\nWith a sweet kernel; to set budding more,\nAnd still more, later flowers for the bees,\nUntil they think warm days will never cease,\nFor Summer has o\u2019er-brimmed their clammy cells.<\/code><\/pre>\n
\u00c9l\u00e9gie (Elegy)<\/h3>\n
Une \u00e9l\u00e9gie est un po\u00e8me de r\u00e9flexion s\u00e9rieuse, typiquement une lamentation pour les morts. Elle explore les th\u00e8mes du deuil, de la perte et du souvenir. Similaire aux odes, les \u00e9l\u00e9gies emploient souvent un ton formel et \u00e9lev\u00e9, mais leur structure peut \u00eatre assez flexible, allant des m\u00e8tres traditionnels et des sch\u00e9mas de rimes au vers libre, selon le po\u00e8te et la p\u00e9riode.<\/p>\n
Voici un extrait de l’\u00e9l\u00e9gie de W. H. Auden \u00ab\u00a0In Memory of W. B. Yeats\u00a0\u00bb :<\/p>\n
He disappeared in the dead of winter: The brooks were frozen, the airports almost deserted, And snow disfigured the public statues; The mercury sank in the mouth of the dying day. What instruments we have agree The day of his death was a dark cold day.\n\nFar from his illness The wolves ran on through the evergreen forests, The peasant river was untempted by the fashionable quays; By mourning tongues The death of the poet was kept from his poems.<\/code><\/pre>\n
Ekphrasis<\/h3>\n
La po\u00e9sie ekphrastique est un po\u00e8me \u00e9crit en r\u00e9ponse \u00e0 une autre \u0153uvre d’art, le plus souvent une \u0153uvre visuelle comme une peinture, une sculpture ou une photographie, mais aussi potentiellement de la musique, de la danse ou de l’architecture. Le po\u00e8me vise \u00e0 d\u00e9crire, interpr\u00e9ter ou r\u00e9fl\u00e9chir sur l’objet d’art, donnant souvent une voix \u00e0 l’\u0153uvre d’art ou explorant sa signification plus profonde. Il n’y a pas de forme d\u00e9finie pour la po\u00e9sie ekphrastique ; les po\u00e8tes choisissent la structure qui convient le mieux \u00e0 leur r\u00e9ponse \u00e0 l’art.<\/p>\n
Voici un extrait du po\u00e8me ekphrastique d’Anne Sexton \u00ab\u00a0The Starry Night\u00a0\u00bb, \u00e9crit d’apr\u00e8s la peinture de Van Gogh :<\/p>\n
The town does not exist\nexcept where one black-haired tree slips\nup like a drowned woman into the hot sky.\nThe town is silent. The night boils with eleven stars.\nOh starry starry night! This is how\nI want to die.\nIt moves. They are all alive.\nEven the moon bulges in its orange irons\nto push children, like a god, from its eye.\nThe old unseen serpent swallows up the stars.\nOh starry starry night! This is how\nI want to die.<\/code><\/pre>\n
Pastoral<\/h3>\n
La po\u00e9sie pastorale id\u00e9alise la vie rurale et le monde naturel, se concentrant souvent sur la vie des bergers et des travailleurs agricoles dans des d\u00e9cors idylliques. Ces po\u00e8mes \u00e9voquent typiquement un sentiment de paix, d’innocence et d’harmonie entre les humains et la nature. Bien qu’il existait des formes pastorales traditionnelles, la po\u00e9sie pastorale moderne emploie souvent des structures plus flexibles pour explorer \u00e0 la fois la beaut\u00e9 et les complexit\u00e9s de l’existence rurale.<\/p>\n
Voici un extrait du c\u00e9l\u00e8bre po\u00e8me pastoral de Christopher Marlowe \u00ab\u00a0The Passionate Shepherd to His Love\u00a0\u00bb :<\/p>\n
Come live with me and be my love,\nAnd we will all the pleasures prove\nThat valleys, groves, hills, and fields,\nWoods, or steepy mountain yields.\nAnd we will sit upon the rocks,\nSeeing the shepherds feed their flocks,\nBy shallow rivers to whose falls\nMelodious birds sing madrigals.<\/code><\/pre>\n
\u00c9pop\u00e9e (Epic)<\/h3>\n
Un po\u00e8me \u00e9pique est un long po\u00e8me narratif qui raconte l’histoire d’actes h\u00e9ro\u00efques et d’\u00e9v\u00e9nements significatifs, souvent centraux pour une culture ou une nation. Les \u00e9pop\u00e9es sont g\u00e9n\u00e9ralement grandioses dans leur port\u00e9e et leur style, mettant en sc\u00e8ne un protagoniste de stature h\u00e9ro\u00efque, des \u00e9l\u00e9ments surnaturels et un voyage ou une qu\u00eate. Les \u00e9pop\u00e9es traditionnelles emploient souvent des m\u00e8tres sp\u00e9cifiques (comme l’hexam\u00e8tre dactylique dans les \u00e9pop\u00e9es grecques et latines) et un langage \u00e9lev\u00e9, bien que les \u00e9pop\u00e9es modernes puissent prendre des formes diff\u00e9rentes. C’est l’un des principaux exemples de po\u00e9sie narrative<\/a>.<\/p>\n
\"IllustrationIllustration d'un manoir hant\u00e9 la nuit, repr\u00e9sentant le cadre du po\u00e8me narratif "Le Corbeau" d'Edgar Allan Poe.<\/em><\/p>\n
Voici un extrait de \u00ab\u00a0Beowulf\u00a0\u00bb, traduit de l’ancien anglais par Frances B. Gummere :<\/p>\n
Lo, praise of the prowess of people-kings\nof spear-armed Danes, in days long sped,\nwe have heard, and what honor the athelings won!\nOft Scyld the Scefing from squadroned foes,\nfrom many a tribe, the mead-bench tore,\nawing the earls. Since erst he lay\nfriendless, a foundling, fate repaid him:\nfor he waxed under welkin, in wealth he throve,\ntill before him the folk, both far and near,\nwho house by the whale-path, heard his mandate,\ngave him gifts: a good king he!<\/code><\/pre>\n
Ballade (Ballad)<\/h3>\n
Similaire \u00e0 l’\u00e9pop\u00e9e dans sa fonction narrative, la ballade est une forme plus courte de po\u00e9sie narrative, traditionnellement destin\u00e9e \u00e0 \u00eatre chant\u00e9e. Les ballades sont g\u00e9n\u00e9ralement compos\u00e9es de strophes de quatre lignes, souvent avec un sch\u00e9ma de rimes ABCB et un rythme simple et entra\u00eenant. Elles racontent des histoires, se concentrant fr\u00e9quemment sur des \u00e9v\u00e9nements dramatiques, le folklore ou la romance, et comportent souvent des dialogues.<\/p>\n
\"IllustrationIllustration d'une personne jouant du luth ou d'un instrument similaire, sugg\u00e9rant les origines musicales des formes po\u00e9tiques de Ballade.<\/em><\/p>\n
Voici un extrait de \u00ab\u00a0La Belle Dame sans Merci\u00a0\u00bb de John Keats :<\/p>\n
O what can ail thee, knight-at-arms,\nAlone and palely loitering?\nThe sedge has withered from the lake,\nAnd no birds sing.\nO what can ail thee, knight-at-arms,\nSo haggard and so woe-begone?\nThe squirrel\u2019s granary is full,\nAnd the harvest\u2019s done.<\/code><\/pre>\n
Acrostiche (Acrostic)<\/h3>\n
Dans un po\u00e8me acrostiche, la premi\u00e8re lettre de chaque ligne (ou parfois une autre lettre sp\u00e9cifique dans la ligne) \u00e9pelle un mot, un nom ou un message lorsqu’elle est lue verticalement. Cette forme est souvent ludique ou comm\u00e9morative et permet une couche de sens cach\u00e9e au sein du sujet apparent du po\u00e8me.<\/p>\n
\"BlocsBlocs de lettres \u00e9pelant un mot, symbolisant la structure du message cach\u00e9 des po\u00e8mes Acrostiches.<\/em><\/p>\n
Voici un exemple, \u00ab\u00a0A Boat Beneath a Sunny Sky\u00a0\u00bb de Lewis Carroll, o\u00f9 les premi\u00e8res lettres \u00e9pellent \u00ab\u00a0Alice Pleasance Liddell\u00a0\u00bb :<\/p>\n
**A** boat beneath a sunny sky,\n**L**ingering onward dreamily\n**I**n an evening of July\u2014\n**C**hildren three that nestle near,\n**E**ager eye and willing ear,\n**P**leased a simple tale to hear\u2014\n**L**ong has paled that sunny sky:\n**E**choes fade and memories die:\n**A**utumn frosts have slain July.\n**S**till she haunts me, phantomwise,\n**A**lice moving under skies\n**N**ever seen by waking eyes.\n**C**hildren yet, the tale to hear,\n**E**ager eye and willing ear,\n**L**ovingly shall nestle near.\n**I**n a Wonderland they lie,\n**D**reaming as the days go by,\n**D**reaming as the summers die:\n**E**ver drifting down the stream\u2014\n**L**ingering in the golden gleam\u2014\n**L**ife, what is it but a dream?<\/code><\/pre>\n
Po\u00e8me concret \/ Po\u00e8me en forme (Concrete \/ Shape Poem)<\/h3>\n
Un po\u00e8me concret, \u00e9galement connu sous le nom de po\u00e8me en forme, est un po\u00e8me dans lequel la disposition visuelle des mots sur la page forme une forme qui se rapporte au sujet du po\u00e8me. La forme est aussi importante que les mots eux-m\u00eames pour transmettre le sens.<\/p>\n
\"UnUn po\u00e8me en forme de th\u00e9i\u00e8re ou d'un autre objet, illustrant la structure visuelle des po\u00e8mes Concrets ou en forme.<\/em><\/p>\n
Voici un exemple, \u00ab\u00a0Sonnet in the Shape of a Potted Christmas Tree\u00a0\u00bb par George Starbuck :<\/p>\n
       *\n     O fury-\n     bedecked!\n   O glitter-torn!\n Let the wild wind erect\nbonbonbonanzas; junipers affect\nfrostyfreeze turbans; iciclestuff adorn\nall cuckolded creation in a madcap crown of horn!\nIt\u2019s a new day; no scapegrace of a sect\ntidying up the ashtrays playing Daughter-in-Law Elect;\nbells! bibelots! popsicle cigars! shatter the glassware! a son born\n     now\n     now\nwhile ox and ass and infant lie\ntogether as poor creatures will\nand tears of her exertion still\ncling in the spent girl\u2019s eye\nand a great firework in the sky\ndrifts to the western hill.<\/code><\/pre>\n
Po\u00e8me en prose (Prose Poem)<\/h3>\n
Un po\u00e8me en prose est \u00e9crit en phrases et en paragraphes, comme de la prose, plut\u00f4t qu’en utilisant des sauts de ligne pour cr\u00e9er rythme et structure. Cependant, il emploie des proc\u00e9d\u00e9s po\u00e9tiques tels que l’imagerie, la m\u00e9taphore, le symbolisme, la r\u00e9p\u00e9tition et une intensit\u00e9 \u00e9motionnelle accrue pour obtenir les effets typiquement associ\u00e9s \u00e0 la po\u00e9sie. Il brouille les fronti\u00e8res entre la prose et le vers.<\/p>\n
Voici un exemple, \u00ab\u00a0Be Drunk\u00a0\u00bb par Charles Baudelaire :<\/p>\n
You have to be always drunk. That\u2019s all there is to it\u2014it\u2019s the only way. So as not to feel the horrible burden of time that breaks your back and bends you to the earth, you have to be continually drunk.\n\nBut on what? Wine, poetry or virtue, as you wish. But be drunk.\n\nAnd if sometimes, on the steps of a palace or the green grass of a ditch, in the mournful solitude of your room, you wake again, drunkenness already diminishing or gone, ask the wind, the wave, the star, the bird, the clock, everything that is flying, everything that is groaning, everything that is rolling, everything that is singing, everything that is speaking\u2026 ask what time it is and wind, wave, star, bird, clock will answer you: \u201cIt is time to be drunk! So as not to be the martyred slaves of time, be drunk, be continually drunk! On wine, on poetry or on virtue as you wish.\u201d<\/code><\/pre>\n
Po\u00e9sie trouv\u00e9e (Found Poetry)<\/h3>\n
La po\u00e9sie trouv\u00e9e est cr\u00e9\u00e9e en prenant un texte existant provenant de sources non po\u00e9tiques (comme des articles de journaux, des manuels d’instructions, des lettres, des documents historiques, etc.) et en le r\u00e9organisant ou en le recadrant comme un po\u00e8me. Le po\u00e8te \u00ab\u00a0trouve\u00a0\u00bb la po\u00e9sie inh\u00e9rente au texte original. Les techniques incluent la s\u00e9lection de lignes ou de phrases, la cr\u00e9ation de collages de texte, ou l’utilisation du \u00ab\u00a0blackout\u00a0\u00bb o\u00f9 des mots sont obscurcis pour r\u00e9v\u00e9ler un nouveau po\u00e8me. La po\u00e9sie trouv\u00e9e remet en question les notions d’auteur et souligne comment le contexte fa\u00e7onne le sens.<\/p>\n
Voici un exemple de po\u00e8me trouv\u00e9, \u00ab\u00a0Testimony\u00a0\u00bb par Charles Reznikoff, d\u00e9coup\u00e9 \u00e0 partir de rapports judiciaires entre 1885 et 1915 :<\/p>\n
Amelia was just fourteen and out of the orphan asylum; at her first job\u2014in the bindery, and yes sir, yes ma\u2019am, oh, so anxious to please. She stood at the table, her blond hair hanging about her shoulders, \u201cknocking up\u201d for Mary and Sadie, the stichers (\u201cknocking up\u201d is counting books and stacking them in piles to be taken away).<\/code><\/pre>\n
Forme nonce (Nonce Form)<\/h3>\n
Une forme nonce est une structure po\u00e9tique cr\u00e9\u00e9e et utilis\u00e9e par un po\u00e8te pour un po\u00e8me sp\u00e9cifique seulement. Les r\u00e8gles sont invent\u00e9es par le po\u00e8te pour cette seule instance et ne sont pas destin\u00e9es \u00e0 \u00e9tablir une nouvelle forme r\u00e9p\u00e9table (bien qu’occasionnellement, comme avec la paradelle ou le golden shovel, une forme nonce puisse prendre racine). \u00c9crire un po\u00e8me nonce est un exercice de contrainte cr\u00e9ative, for\u00e7ant le po\u00e8te \u00e0 travailler dans des r\u00e8gles arbitraires et auto-impos\u00e9es. \u00c9crire des formes nonce complexes peut donner l’impression d’essayer de mettre un grelot au chat<\/a>, un d\u00e9fi difficile mais gratifiant.<\/p>\n
Voici un extrait de \u00ab\u00a0And If I Did, What Then?\u00a0\u00bb par George Gascoigne, qui donne son nom \u00e0 la forme nonce :<\/p>\n
Are you aggriev\u2019d therefore?\nThe sea hath fish for every man,\nAnd what would you have more?\u201d\n\nThus did my mistress once,\nAmaze my mind with doubt;\nAnd popp\u2019d a question for the nonce\nTo beat my brains about.<\/code><\/pre>\n
Vers libre (Free Verse)<\/h3>\n
La po\u00e9sie en vers libres est la forme la plus courante dans l’\u00e9criture contemporaine. Elle n’adh\u00e8re pas \u00e0 une mesure stricte, un sch\u00e9ma de rimes ou un mod\u00e8le strophique. Au lieu de cela, le po\u00e8te contr\u00f4le la structure par des techniques comme les sauts de ligne, le rythme, l’assonance, la consonance, la r\u00e9p\u00e9tition et la disposition visuelle sur la page. Bien que \u00ab\u00a0libre\u00a0\u00bb des r\u00e8gles traditionnelles, le vers libre efficace exige une attention minutieuse au langage et \u00e0 la musicalit\u00e9 interne pour cr\u00e9er un po\u00e8me coh\u00e9rent et percutant.<\/p>\n
\"PagePage de carnet ou de journal ouverte, repr\u00e9sentant le style libre du Vers libre.<\/em><\/p>\n
Voici un exemple, un extrait de \u00ab\u00a0On Turning Ten\u00a0\u00bb, par Billy Collins :<\/p>\n
The whole idea of it makes me feel\nlike I\u2019m coming down with something,\nsomething worse than any stomach ache\nor the headaches I get from reading in bad light\u2014\na kind of measles of the spirit,\na mumps of the psyche,\na disfiguring chicken pox of the soul.<\/code><\/pre>\n
Comment l’exploration des formes po\u00e9tiques am\u00e9liore les comp\u00e9tences d’\u00e9criture<\/h2>\n
Ind\u00e9pendamment du fait que vous choisissiez finalement d’\u00e9crire en vers formels ou en vers libres, s’engager dans la po\u00e9sie structur\u00e9e offre des avantages significatifs pour tout \u00e9crivain.<\/p>\n
Ma\u00eetriser les proc\u00e9d\u00e9s po\u00e9tiques<\/h3>\n
Comprendre et utiliser les formes vous expose \u00e0 un large \u00e9ventail de proc\u00e9d\u00e9s po\u00e9tiques \u2013 de l’assonance et la consonance \u00e0 la m\u00e9taphore, l’imagerie et le symbolisme. Ces outils sont fondamentaux non seulement pour la po\u00e9sie mais aussi pour une \u00e9criture \u00e9vocatrice et puissante dans n’importe quel genre. Travailler au sein d’une forme n\u00e9cessite souvent leur utilisation, d\u00e9veloppant votre comp\u00e9tence et votre intuition.<\/p>\n
\"PilePile de livres ou cadre de biblioth\u00e8que, symbolisant l'apprentissage et le d\u00e9veloppement des comp\u00e9tences acquis en \u00e9tudiant diff\u00e9rents types de po\u00e8mes.<\/em><\/p>\n
D\u00e9velopper un sens du rythme et de la cadence<\/h3>\n
Les formes enseignent intrins\u00e8quement le rythme. Qu’il s’agisse d’adh\u00e9rer \u00e0 une mesure stricte ou de jouer avec la musicalit\u00e9 des sons et phrases r\u00e9p\u00e9t\u00e9s, la pratique des formes affine votre oreille pour le flux naturel du langage. Cela se traduit directement par une structure de phrase plus solide, une prose plus engageante et une exp\u00e9rience de lecture captivante dans toute votre \u00e9criture.<\/p>\n
Affiner le choix des mots et le vocabulaire<\/h3>\n
Les contraintes de forme exigent de la pr\u00e9cision. Vous devez souvent chercher le mot exactement<\/em> juste pour s’adapter \u00e0 une mesure, une rime ou un nombre de syllabes. Ce processus \u00e9largit votre vocabulaire et cultive un profond respect pour le pouvoir et les nuances des mots individuels, rendant votre \u00e9criture plus vivide et percutante.<\/p>\n
Embrassez le voyage \u00e0 travers les formes po\u00e9tiques<\/h2>\n
Des strictures anciennes du ha\u00efku et du sonnet aux exp\u00e9riences modernes comme le golden shovel et la forme nonce, l’exploration des exemples de formes po\u00e9tiques<\/strong> r\u00e9v\u00e8le l’incroyable versatilit\u00e9 et l’art du vers. Chaque forme offre un d\u00e9fi unique et un mode d’expression distinct. En comprenant leurs structures, en appr\u00e9ciant leurs histoires et en osant \u00e9crire en leur sein, vous approfondissez votre lien avec la po\u00e9sie \u2013 en tant que lecteur et en tant que cr\u00e9ateur. N’h\u00e9sitez pas \u00e0 exp\u00e9rimenter ; le voyage \u00e0 travers les formes po\u00e9tiques est une aventure enrichissante qui enrichira sans aucun doute votre compr\u00e9hension et votre pratique de cet art.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
La po\u00e9sie, une forme d’art mill\u00e9naire, s’est toujours exprim\u00e9e \u00e0 travers la structure. Des anciennes traditions orales aux vers exp\u00e9rimentaux …  <\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":9214,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[59],"tags":[],"class_list":["post-14669","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-poemes","generate-columns","tablet-grid-50","mobile-grid-100","grid-parent","grid-25"],"lang":"fr","translations":{"fr":14669,"en":9213,"es":10600,"de":14061},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14669","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=14669"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14669\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9214"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=14669"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=14669"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/latrespace.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=14669"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}