„Auld Lang Syne“, die ergreifende Hymne des Abschieds und Neuanfangs, die weltweit gesungen wird, ist untrennbar mit dem Erbe des schottischen Nationaldichters Robert Burns verbunden. Während es oft nur mit den Silvesterfeierlichkeiten assoziiert wird, liegen die wahre Tiefe und die bleibende Kraft des Gedichts Auld Lang Syne von Robert Burns in seiner Erforschung von Erinnerung, Freundschaft und dem Vergehen der Zeit. Es ist ein Aufruf, sich an gemeinsame Erfahrungen und Verbindungen zu erinnern, auch wenn sich die Lebenswege trennen. Dieses zeitlose Werk überschreitet kulturelle Grenzen und taucht in unzähligen Kontexten auf, von intimen Zusammenkünften bis hin zu bedeutenden historischen Ereignissen, und trifft einen universellen Wunsch nach der Vergangenheit.
Der Ausdruck „auld lang syne“ selbst übersetzt sich direkt aus dem Scots als „alt lange her“, oder häufiger interpretiert als „um der alten Zeiten willen“, „die guten alten Zeiten“ oder „damals“. Das Gedicht oder Lied, wie es am weitesten bekannt ist, ist nicht vollständig eine Originalkomposition von Burns. Er schickte es bekanntermaßen 1788 an das Scots Musical Museum und erklärte, dass er es von einem alten Mann gesammelt habe und dass es ein altes Lied sei, das „nie gedruckt oder gar in Manuskriptform existiert hatte, bis ich es von einem alten Mann aufschrieb, der es sang“. Während er vielleicht bestehende Verse gesammelt und verfeinert hat, ist die Version, die wir heute kennen, unbestreitbar durch seine Berührung geformt und populär gemacht worden, insbesondere die Verse über die Erinnerung an vergangene Kameradschaft trotz gegenwärtiger Distanz. Die Erkundung von Robbie Burns Poesie offenbart seine tiefe Verbindung zur schottischen Kultur und Sprache.
Die Verse des Gedichts malen lebendige, aber einfache Bilder gemeinsamer Jugend und Freundschaft. Es beginnt mit einer rhetorischen Frage: Sollten alte Bekanntschaften vergessen werden? Die Antwort, eingebettet im Refrain, ist ein klares „Nein“, verstärkt durch den Vorschlag, gemeinsam einen Drink zu nehmen „for auld lang syne“.
Hier ist Robert Burns‘ Originalversion in Scots:
Should auld acquaintance be forgot, And never brought to mind? Should auld acquaintance be forgot, And auld lang syne!
Chorus: For auld lang syne, my dear, For auld lang syne. We’ll tak a cup o’ kindness yet, For auld lang syne.
And surely ye’ll be your pint stowp! And surely I’ll be mine! And we’ll tak a cup o’kindness yet, For auld lang syne.
Chorus
We twa hae run about the braes, And pou’d the gowans fine; But we’ve wander’d mony a weary fit, Sin’ auld lang syne.
Chorus
We twa hae paidl’d in the burn, Frae morning sun till dine; But seas between us braid hae roar’d Sin’ auld lang syne.
Chorus
And there’s a hand, my trusty fere! And gie’s a hand o’ thine! And we’ll tak a right gude-willie waught, For auld lang syne.
Chorus
Und hier ist eine gängige englische Übersetzung:
Should old acquaintance be forgot, and never brought to mind ? Should old acquaintance be forgot, and old lang syne ?
Chorus: For auld lang syne, my dear, for auld lang syne, we’ll take a cup of kindness yet, for auld lang syne.
And surely you’ll buy your pint cup ! and surely I’ll buy mine ! And we’ll take a cup o’ kindness yet, for auld lang syne.
Chorus
We two have run about the slopes, and picked the daisies fine ; But we’ve wandered many a weary foot, since auld lang syne.
Chorus
We two have paddled in the stream, from morning sun till dine† ; But seas between us broad have roared since auld lang syne.
Chorus
And there’s a hand my trusty friend ! And give me a hand o’ thine ! And we’ll take a right good-will draught, for auld lang syne.
Chorus
Die Analyse der Verse bietet tiefere Einblicke. Die Strophen drei und vier sind besonders eindringlich und stellen jugendliche Tage, die damit verbracht wurden, auf den „braes“ (Hängen) zu rennen und „gowans“ (Gänseblümchen) zu pflücken, oder im „burn“ (Bach) zu planschen, der gegenwärtigen Realität gegenüber, in der „seas between us braid hae roar’d“ (breite Meere zwischen uns gebrüllt haben) und „we’ve wander’d mony a weary fit“ (wir viele müde Schritte gewandert sind). Trotz der Distanz und des Vergehen der Zeit, die sie auf getrennte, mühsame Reisen geführt hat, kreist das Gefühl zurück zum Refrain – das Band der Freundschaft von „auld lang syne“ verlangt Erinnerung und einen gemeinsamen Moment („tak a cup o’ kindness,“ „right gude-willie waught“). Diese Mischung aus spezifischer, bodenständiger Bildsprache mit universellen Themen der Trennung und Verbindung ist charakteristisch für berühmte Gedichte von Robert Burns.
Die kulturelle Wirkung von „Auld Lang Syne“ ist immens. Über seine allgegenwärtige Präsenz bei Silvester-Countdowns als Symbol für die Reflexion über das vergangene Jahr und die Begrüßung des nächsten hinaus ist es in ergreifenden Kinomomenten aufgetreten, wie am Ende von Ist das Leben nicht schön? (1946) oder Harry und Sally (1989). Vielleicht eine der historisch bedeutsamsten Begebenheiten ereignete sich während des Weihnachtsfriedens 1914 im Ersten Weltkrieg, wo gegnerische Soldaten kurzzeitig die Feindseligkeiten beiseiteschoben, um einen Moment gemeinsamer Menschlichkeit zu teilen, Lieder zu singen, darunter auch dieses, was seine Kraft hervorhebt, selbst unter Fremden oder Feinden gemeinsames Gefühl zu wecken. Dies spiegelt den Geist der Verbindung wider, der während der Gedichte zur Burns Night gefeiert wird, um das Erbe des Dichters zu ehren.
Illustration, die Freunde zeigt, die einen Drink teilen und den Geist von Robert Burns' Auld Lang Syne widerspiegelt.
Robert Burns‘ „Auld Lang Syne“ bleibt ein starkes Zeugnis für den bleibenden Wert von Freundschaft und gemeinsamer Geschichte. Seine einfache, herzliche Botschaft ermutigt uns, innezuhalten, uns an diejenigen zu erinnern, die Teil unserer Reise waren, und vielleicht eine „cup o‘ kindness“ (Tasse der Güte) auf die Erinnerungen zu erheben, die uns über Zeit und Distanz hinweg verbinden. Es ist ein Gedicht, das uns daran erinnert, dass, während die Zeit weitergeht, die Bindungen, die in den „guten alten Zeiten“ geschmiedet wurden, niemals wirklich vergessen sind, wenn wir sie in unseren Herzen und Gedanken bewahren.